古羅馬美術(shù)？古羅馬的美術(shù)特點(diǎn)：1、藝術(shù)風(fēng)格的多樣化；2、多為帝王歌功頌德；3、美術(shù)作品偏重于寫實(shí)，人物形象個(gè)性鮮明；4、羅馬的建筑主要集中在公共性建筑方面；羅馬美術(shù)吸收了希臘美術(shù)成就，繼承了埃特魯斯坎美術(shù)傳統(tǒng)，那么，古羅馬美術(shù)？一起來了解一下吧。
《三女神》
（
帕特農(nóng)神廟
正面山墻上的
浮雕
，
大理石
，
高
112
厘米，
公元前
449
年
—
前
400
年，現(xiàn)藏倫敦
不列顛
博物館）
這是希臘古典時(shí)期著名的雕刻杰作之一。舊稱
“
命運(yùn)三女神
”
。它原是帕特農(nóng)神廟正面山墻上
右角末端的
高浮雕
。題材來自希臘神話。現(xiàn)存的這三個(gè)女神的雕像，頭部和四肢都已失去，
但那健美的身軀，
恬靜而瀟灑的姿態(tài)，
仍給人以極其優(yōu)美的形象。
尤其是三女神的衣服的處
理，希臘式薄衫穿在三女神的身上，
纖細(xì)而又繁復(fù)的濕衣褶，
隨著人體的結(jié)構(gòu)而起伏，
女性
人體的優(yōu)美輪廓，
生動(dòng)地展現(xiàn)出來。
使得這些雕像不像是由冰冷的大理石雕鑿而成，
而是有
血有肉活生生的人。
米隆
《
擲鐵餅者
》（大理石，羅馬復(fù)制品，公元前
5
世紀(jì)，羅馬國(guó)立博物館藏）
米隆是公元前
5
世紀(jì)上半期古希臘著名的雕刻家。他善于運(yùn)用寫實(shí)手法創(chuàng)造性地刻
畫人
物
在劇烈運(yùn)動(dòng)中的動(dòng)態(tài)。
《擲鐵餅者》
便是他在這方面最重要的代表作。
米隆在這一作品中創(chuàng)
造了一個(gè)出色的充滿活力的運(yùn)動(dòng)員形象。
尤見作者
匠心
的是，
他出色地概括了
擲鐵餅
這一運(yùn)
動(dòng)的整個(gè)連續(xù)過程，
表現(xiàn)了一種動(dòng)態(tài)的美。
擲鐵餅者張開的雙臂像拉滿的弓，
使人產(chǎn)生一種
發(fā)射的聯(lián)想。
鐵餅
和人頭的兩個(gè)圓形，左右呼應(yīng)；
緊貼地面的右腿如同一個(gè)軸心，
使曲折的
身體保持穩(wěn)定。
西方雕塑的傳統(tǒng)發(fā)源于古希臘和古羅馬文化,但古希臘沒備雕塑卻又曾經(jīng)被古埃及雕塑深深的影響過.
隨著社會(huì)生產(chǎn)力的發(fā)展與原始公社的瓦解,世界上先后出現(xiàn)了最早的奴隸制國(guó)家,古埃及就是其中之一.埃及的雕塑藝術(shù)大約始于枯衫毀公元前4000年,建筑業(yè)的誕生,孕育了藝術(shù)裝飾的萌芽.它長(zhǎng)期保存了原始社會(huì)的殘余,埃及的神話與宗教信仰支配了雕塑的形成和發(fā)展過程.神話、宗教信仰的保守性是決定埃及雕刻發(fā)展遲緩的主要原因.
埃及雕刻是為法老政權(quán)和少數(shù)奴隸主貴族服務(wù)的.由于受宗教思想意識(shí)支配,嚴(yán)格服從上層社會(huì)的審美觀點(diǎn)和需要.古埃及雕刻除陵墓中一部分作品外,最有影響的還是陵前和神廟的裝飾雕刻及紀(jì)念性雕刻.金字塔就是最著名的雕塑.其中最高的是胡夫金字塔,金字塔前的巨大獅身人面像采用一整塊巨大巖石雕成,是古代最龐大、最著名的雕刻.
埃及雕刻達(dá)到如此卓越的成就,是埃及雕刻家經(jīng)過長(zhǎng)期的探索得來的.它的雕塑藝術(shù)在古代世界美術(shù)史留下了燦爛的一頁(yè).
古埃及雕塑的審美理想是追求永恒,而古希臘雕塑的審美理想是追求真實(shí)的美.
希臘雕刻的題材大部分取自神話或體育競(jìng)技.當(dāng)時(shí),一些開明的統(tǒng)治者除致力于內(nèi)政武力外,還提倡發(fā)展美術(shù)和文藝,在公元前6世紀(jì)以后的幾百年中,古希臘科學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)的名家輩出成就輝煌,雕塑藝術(shù)是這個(gè)時(shí)期燦爛的文化成果的一個(gè)重要方面.
愛琴海上有許多小島嶼,其中巴羅斯島盛產(chǎn)大理石,為雕刻提供了最好的材料.希臘雕刻就藝術(shù)風(fēng)格的變化、發(fā)展而言,可分為古風(fēng)時(shí)期、古典時(shí)期和希臘化時(shí)期.
古風(fēng)時(shí)期是雕刻家的訓(xùn)練階段.這個(gè)時(shí)期經(jīng)過雕刻家的長(zhǎng)期探索,為后來的雕刻家開辟了道路.其中最著名雕刻家是米隆.《擲鐵餅者》是他的代表作品.古典時(shí)期,希臘人的社會(huì)思想和宗教觀念起了很大的變化,雕刻藝術(shù)逐漸趨向強(qiáng)調(diào)人物性格情感的刻畫.希臘化時(shí)期,雕刻家繼承了傳統(tǒng)的技法,賦予作品以新的生命力和新的特色.
古希臘的雕刻家們對(duì)人體有豐富的知識(shí)和高度的寫實(shí)技巧.處理衣紋線條生動(dòng)流暢而有變化,不僅表現(xiàn)出衣服的質(zhì)感,而且通過衣服表現(xiàn)人體的優(yōu)美.希臘雕刻創(chuàng)造了崇高、典雅、完美的人物形象.
古羅馬雕刻很大程度上是在繼承了希臘雕刻遺產(chǎn)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,且在肖像雕刻方面卻有獨(dú)特的貢獻(xiàn),這與羅馬人崇拜祖先遺容的傳統(tǒng)風(fēng)俗是分不開的.
由于僧侶風(fēng)俗和祭祀禮節(jié)的流行,古羅馬雕刻家較多刻畫著衣人物形象.羅馬早期雕刻被少數(shù)奴隸主、貴族所壟斷,當(dāng)時(shí)的雕刻家們雕刻的不少羅馬皇帝的形象,是把羅馬皇帝當(dāng)做英雄的統(tǒng)帥來表現(xiàn)的.如梵蒂岡博物館收藏的一尊《奧古斯都》,表現(xiàn)了羅馬皇帝手執(zhí)權(quán)杖,正在向部下訓(xùn)話傳令的瞬間動(dòng)作.
這段時(shí)間的肖像雕塑以寫實(shí)的風(fēng)格見長(zhǎng).雕刻家們善于運(yùn)用夸張、概括的藝術(shù)手法,細(xì)致地刻畫人物,舍去繁瑣的東西,加強(qiáng)運(yùn)動(dòng)感.除此之外,古羅馬雕刻家還在羅馬的建筑、廣場(chǎng)、紀(jì)念柱等上面裝飾了許多圓雕和浮雕塌雀.三世紀(jì)較有名的建筑為塞普提米烏斯、謝維路斯凱旋門和卡拉卡拉的公共浴室.
古羅馬雕塑是西方古代文明的重要組成部分,它對(duì)西方現(xiàn)實(shí)主義雕刻的發(fā)展作出了杰出的貢獻(xiàn)
古羅馬美術(shù)具有寫實(shí)和敘事性的特征。 羅馬藝術(shù)風(fēng)格與希臘不同，它不單純且淵源復(fù)雜，既受伊達(dá)拉穗鎮(zhèn)薯里亞美術(shù)的影響，又吸收希臘、埃及、兩河地區(qū)文化教育的影響。 希臘藝術(shù)主要用于敬神，圍繞神廟和祭祀、紀(jì)念活動(dòng)進(jìn)行創(chuàng)作，帶有理想化色彩。羅馬人旅塌的藝術(shù)則大多是以給帝王歌功頌德、滿足羅馬貴族奢侈的生活需要為目的。 羅馬藝術(shù)是實(shí)用主義的、享樂的、強(qiáng)調(diào)個(gè)性的和宏偉壯麗的。 在羅馬美術(shù)形成之前，古代意大利便已經(jīng)存在過更早的文化，其中對(duì)羅馬美術(shù)影響較大有是古代意大利的伊達(dá)拉里亞美術(shù)。 羅馬美術(shù)的主要成是建筑，而建筑中占主要地位的是猜者體現(xiàn)國(guó)家強(qiáng)大以及歌頌獨(dú)裁者的大型公共建筑，這些建筑物既有紀(jì)念意義，又能為城市自由民提供公共活動(dòng)場(chǎng)所，同時(shí)也滿足了貴族生活需要。
古羅馬的美術(shù)特點(diǎn)：
1、藝術(shù)風(fēng)格的多樣化；
2、多為帝王歌功頌德；
3、美術(shù)作品偏重于寫實(shí)，人物形象個(gè)性鮮明；
4、羅馬的建筑主要集中在公共性建筑方面；
羅馬美術(shù)吸收了希臘美術(shù)成就，繼承了埃特魯斯坎美術(shù)傳統(tǒng)，而將美術(shù)更加推向?qū)嵱弥髁x。
在內(nèi)容上側(cè)重描繪享樂性的世俗生活，在形式上追求宏偉壯麗的風(fēng)格，在人物表現(xiàn)上強(qiáng)調(diào)個(gè)性化。其突出成就主要反映在建筑、肖像雕刻和壁畫中饑知方面。
擴(kuò)展資料
當(dāng)人類的文明之光照耀大地時(shí)，古典美術(shù)開始萌芽。此時(shí)的四大文明古國(guó)的美術(shù)作品有著共同的概念：真實(shí)。“真實(shí)”總體來說是創(chuàng)作者對(duì)客觀事物的模仿完成了造型藝術(shù)，又從人自身的生理和心理發(fā)展中協(xié)調(diào)人與外在的最簡(jiǎn)潔的形式。
公元前4000年左右，兩河流域孕育出一種燦爛的文明，這種文明在公元3000就結(jié)出了碩果，這就是美索不達(dá)米亞文明，這一時(shí)期的蘇美爾人與埃及人相比創(chuàng)作更加自由。
美索不達(dá)米亞文明在后來隨著征戰(zhàn)者的步伐被引入了古希臘、古羅馬的藝術(shù)中。古希臘美術(shù)最有影響力的一種觀念就是人神難以分清的關(guān)系，把那些強(qiáng)壯、敏捷、美麗、聰明的人看成是下凡的神。
1、含義不同
古羅馬藝術(shù)是指從公元前2世紀(jì)后期到公元4世紀(jì)末古羅馬及其殖民地的藝術(shù)。與整個(gè)古羅馬文明一樣，其藝術(shù)來源于異族，大部分應(yīng)歸功于希臘人、埃特魯斯坎人（the Etruscans）和埃及人。
在早期愛琴文明結(jié)束后的荷馬時(shí)代，古希臘的陶器上經(jīng)常用各式各樣的幾何圖形進(jìn)行裝飾，因此這個(gè)時(shí)期又被稱為“幾何風(fēng)格時(shí)期”。
2、特點(diǎn)不同
雖然隨著公元前1世紀(jì)后期古羅馬帝國(guó)的建立，那種認(rèn)為統(tǒng)治者是神圣的觀念在古羅馬各個(gè)皇帝的肖像描繪銀笑中帶來一定程度的理想化和風(fēng)格化，但古羅馬的半身肖像和全身肖像均具強(qiáng)烈的個(gè)性、寫實(shí)性和表現(xiàn)性。
當(dāng)時(shí)的陶器上經(jīng)常有多管筆描繪的平行線紋、波浪紋和同心圓形狀的種種圖案，隨著時(shí)間的推移又漸漸在其中加上了鳥獸和人物圖像。
擴(kuò)展資料：
古羅馬浮雕在對(duì)歷史事件的具體描繪上極富革新精神；敘事性浮雕出現(xiàn)在半圓形凱旋門上和有紀(jì)念意義的柱子、祭壇上。這些浮雕表現(xiàn)出各種人物形象的高度的穗搏謹(jǐn)空間對(duì)比；另一方面，某些浮雕版畫經(jīng)繪畫處理，帶有猜基寫實(shí)的風(fēng)景或其他描繪得像前景般細(xì)致的背景。
古羅馬壁畫從一種頗為單調(diào)的風(fēng)格發(fā)展到一種特殊風(fēng)格：建筑透視法和各種建筑形式被用來產(chǎn)生一深度錯(cuò)覺（見ILLUSIONISM）。
以上就是古羅馬美術(shù)的全部?jī)?nèi)容，古羅馬美術(shù)具有寫實(shí)和敘事性的特征。 羅馬藝術(shù)風(fēng)格與希臘不同，它不單純且淵源復(fù)雜，既受伊達(dá)拉里亞美術(shù)的影響，又吸收希臘、埃及、兩河地區(qū)文化教育的影響。 希臘藝術(shù)主要用于敬神，圍繞神廟和祭祀、紀(jì)念活動(dòng)進(jìn)行創(chuàng)作。
