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美術教學是所有學科中難度較大的科目，因為美術教學涉及的專業性知識范圍大、程度深。下面是我為大家整理的美術教學論文，供大家參考。
美術教學論文范文一：新課程改革下的高中美術教學研究
摘要：隨著新課程改革的不斷深入，越來越多的教師意識到學生全面發展的重要性。只有注重培養學生的自主學習能力、創新精神、審美情趣和高尚情操，才能使學生更好地生活、學習，實現自身的全面發展。該文從高中美術教學存在的問題和相關對策兩個方面，探討如何實施新課程改革下的高中美術教學。
關鍵詞：新課程改革;高中美術;問題;分析
高中美術課程是學生在高中階段的一門必修課，雖然這門課程很早就開設了，但是無論學校、教師，還是學生、家長都始終無法認識到美術學習對學生終身發展的重要性。近些年來，我們的教育事業迎來了改革的春風，廣大教師通過對教學理念的不斷學習，逐漸了解到了美術教學對高中時期學生成長的積極作用。面對高中美術教學中存在的一些問題，我們美亮春租術教師也在積極地想辦法、找對策，力爭解決這些教學中的現實困難，提高學生對美的鑒賞能力，為學生的終身發展奠定堅實的基礎。
一、高中美術教學中存在的普遍問題
(一)學校教育中存在的問題
1.教師教學觀念陳舊落后
在高考的指揮棒下，很多高中教師只重視學生學習成績的提高，總是在埋頭備課、枯燥無味地講課，以完成自己的教學任務為奮斗目標，在整個教學過程中很少考慮到學生動手能力的培養和自主探究能力的提高。長期以來，無論是學校領導、教師，還是社會、家長都受這種錯誤思想的影響。應試教育使學生的學習主動性只體現在有限的幾門學科上，美術知識的學習成為了素質教育的一種缺失。學校教育注重的不再是學生的全面發展，對于學生心靈的凈化和美學教育早就拋到了腦后。
2.高中美術課堂教學存在著很大的地域差異性
我國各個地區的經濟發展水平不均衡，存在著很大的貧富差距，城市的經濟發展迅速，隨之帶來的是對學校教育的重視，教學所需的各種硬件設備也相應完善。而在一些經濟欠發達地區，社會經濟的落后極大地限制了教學設備的建設。沒有硬件設備的支持，很多教師無法將新的教學理念和教學方法有效地應用于實際教學中，這嚴重制約了美術課堂教學的效果。
(二)學校的硬件條件和美術教學所需的教學器材與場地
之間存在著矛盾一般的高中學校普遍會承受高考的壓力，整所學校的工作重心都放在了高敬兆考的沖刺上，教師的教學也都是為了提高學生的各科成績，即使有些美術教師非常愿意提高學生欣賞美、鑒賞美的能力，但是由于自己的教學思想與整個學校的教學導向相悖，也會常常感到力不從心。時間長了，美術教師也就放棄了努力，學生更是提不起學習美術的興趣，由此導致很多學生只愿意上美術鑒賞課。因為鑒賞課上，學生根本不用思考和動手，所學的美術森前理論與實踐嚴重脫節，這樣的學習現狀往往導致學生無法真正理解美術作品的內涵，學習積極性和主動性也無法被激發。
(三)家長對美術學習缺乏正確的認識，學生態度冷淡
在長期的高中教學中，美術課程一直是被當作副科來看待的，因此，很多家長產生了錯誤的認識，以為只有學好數學、物理、化學這些基礎學科才算是好學生，才能有一個美好的前途，如果還是喜歡美術，沉迷于繪畫的世界，家長就開始擔心，怕自己的孩子不務正業，走入歧途，于是這些喜歡美術的學生只能偷偷地學習美術知識。升學的壓力、父母的不理解直接影響著學生對于美術的學習興趣。各種各樣的客觀原因都導致了高中美術課程成了名存實亡的擺設。
(四)教師的教學素養有待提高
有些美術教師自身的專業素養和知識結構不夠完善，再加上學校對美術課程的不重視，導致美術教師喪失了教好美術的信心，也不愿意再下功夫來深入鉆研自己的業務，這樣的教學現狀嚴重影響了高中美術學科教學的進步。高中美術課程中的鑒賞內容豐富多彩，里面涉及了各種藝術形式，例如雕塑、工藝美術、園林建筑藝術等方面的內容，同時也包含了文學、歷史、音樂、書法等知識，激發學生學習美術的熱情，能夠促進學生各學科的綜合發展。
二、解決問題的相關對策
高中美術教學是人類藝術文化寶庫中一顆璀璨的明珠，美術以其獨有的特性在人類社會發展中起著極其重要的促進作用，一個沒有藝術美感的民族會是一個缺乏想象力和創造力的民族，沒有創新就不會有人類的進步和社會的發展，我們面對的社會環境也將不可想象。隨著新課程改革的不斷推進，我們的高中美術課堂教學已經發生了很大的變化，社會和學校開始認識到開設美術課的重要作用，因而越來越重視提升學生的藝術修養，培養學生的綜合素質，這正是高中美術學科最基本的教學目標。要取得高中美術課堂教學改革的成功，教師需要從自身做起，不斷加強學習，解決美術課堂教學中存在的問題，提高教學效率。
(一)教師要轉變教學觀念
美術作為高中階段的基礎學科，美術學科教學是對學生進行素質教育的極佳途徑。學校領導和教師的教學思想都要跟得上時代發展的步伐，與時俱進，徹底摒除傳統應試教育的弊端，樹立全新的教育教學觀念，盡全力為學生的美術學習創建良好的環境，讓學生成為全面發展的健康人才。
(二)活化教材，激發興趣
當今時代的學生處于信息技術極其發達的時代，學生可以從不同的途徑來了解世界，發現美。要想激發學生學習美術的興趣，只靠枯燥的講解是遠遠不夠的，所以，教師要靈活運用教材，設計豐富多彩的教學情境，激發學生主動參與的積極性，培養學生的興趣，使學生能夠打破傳統思維的束縛，提高學習質量。
(三)教師要不斷學習，提升自身的專業素養
美術教師要以高標準來要求自己，確立自己的學習目標，積極參加各種學習培訓，豐富自己的專業知識結構，開拓視野，提升專業素養，開展各種美術專業的課堂研究活動，多反思、多總結，不斷地改進教學，促進自己的專業化提升。
總之，高中美術課堂教學改革給我們的美術課堂帶來了一縷溫暖的春風，我們要乘著這縷春風不斷前進，積極探索新的教學方法，改進當前美術課堂教學中存在的問題，不斷探索、勇于創新，逐步完善高中美術課堂改革和教育工作。
參考文獻：
[1]陶曉麗.新課改下高中美術欣賞課中多媒體教學的整合和應用[J].中國教育技術裝備,2010(13).
[2]王小涓.新課程背景下高中美術教育的創新思考[J].中學課程輔導:教師教育,2015(3).
美術教學論文范文二：小學四年級美術教學設計
摘要：在小學美術設計課程教學中，教師應分析美術課程標準，從美術設計課程教學目標出發，結合兒童心理獨特性、影響學習的主觀因素和美術設計課程的趣味性，通過改變教學方式方法，轉變教學觀念，充分利用現有的教學資源，提高教學質量和學生的美術素質。
關鍵詞：素質教育;陶行知;創新;生活;基礎教育
當前，根據推進素質教育的要求，“注重兒童潛能開發與個性差異;引導自主參與，培養創造能力”成為小學美術教育的重要指導思想。根據小學美術教育大綱有關“設計?應用”學習領域的目標要求，現在小學四年級的美術設計課與以往單純的手工課有了很大的區別。在現在的美術設計課教學中，美術教師需要在課堂教學中激發學生的創新意識，提高學生的動手能力，培養學生積極的情緒，放手讓學生自己思考、模仿、研究，主動產生疑問，促進學生形象感知能力的形成，提高學生的審美情趣和設計思維。下面筆者談談在小學四年級美術設計課教學中采用的一些比較有效的教學方法。
一、激發學習興趣，培養創新意識
興趣是學習最好的老師，這是教育界的共識。學生有了興趣才能自主探索、主動學習、有積極性，而激發學生興趣的方法有很多。在美術設計課教學中，筆者采用了利用學生好奇心理的方法激發學生興趣。如，在上《椅子的設計》一課時，筆者利用多媒體播放一些多功能、現代化的座椅的，學生在觀看時不時發出陣陣驚呼聲，從而激發了學習興趣，這樣就可以導入椅子的設計這一教學內容。讓學生知道還可以如此天馬行空地設計椅子，就不會導致他們形成思維定式，設計出千篇一律的椅子模型。課程導入之后，教師需要分步驟讓學生知道椅子的基本功能和組成部分，然后根據消費者的需求進行設計，或者根據自己的想象進行設計。因為學生天真爛漫，所以筆者基本上不設置太多框架，而是鼓勵、引導他們從色彩、造型、功能和材質等方面大膽設想、主動創新。學生本來想象力就豐富，筆者在對他們進行正確引導之后，他們就充分活躍思維，設計出潛水座椅、騰空座椅、太陽能座椅、膠囊座椅等作品，從而不僅實現了本課程的教學目標，而且使整個課堂氣氛活躍、充滿歡樂。這節課學生的創新意識得到了充分的發揮。在進行課堂教學的過程中，教師要注意與學生的情感交流。如，走到學生中間，對學生分別進行指導，在教室里來回走動，拉近與學生之間的空間距離，增進師生之間的情感，為全體學生參與思考創造有利的條件。
二、緊密結合實際，貼近學生生活
陶行知“生活即教育”的理論是歷久彌新的，具有非常重要的指導作用。筆者在教學活動中，經常利用學生已有的知識并結合他們的生活實際，引導他們開展美術設計。如，《自己做圖畫書》和《為自己的書設計封面》這兩課，前者旨在引導學生掌握圖畫書不同的類型、不同的制作方式、不同的樣式等內容，學會利用簡易的方法制作一本屬于自己的圖畫書，從而豐富他們的書籍制作知識，提高他們動手設計的能力;后者是希望學生在掌握封面設計基本元素等知識內容的基礎上，采用獨特的方式方法為自己的書籍設計一個封面，從而培養學生大膽創新、動手設計的能力。學生在完成設計后，進行集體鑒賞、評價，也能鍛煉學生的審美和描述能力。
三、創造欣賞環境，掌握設計基礎
當學生已經有了學習興趣、創新意識、動手能力，教師還必須培養其欣賞美的設計的能力和自主設計的基礎能力。筆者在實際教學中采用了以下方法幫助學生掌握設計基礎能力。
其一，專題設計欣賞課，采用目前小學美術欣賞課最常用的教學方法，需要教師自身充分準備該設計主題的相關知識，在講授中聲情并茂，生動活潑。如，在上《生肖賀卡》專題欣賞課時，筆者通過讓學生欣賞以十二生肖為主題、表現形式豐富多彩的藝術作品，如郵票、皮影、剪紙、年華、香包、頭飾、燈籠等，引導學生了解祖國傳統工藝中富有張力的表現技巧，懂得中國風與民族風的區別。通過學習該主題欣賞課，學生對十二生肖和中國傳統工藝品有了深入的了解。
其二，現場參觀欣賞課，與地方資源、社區街道資源相結合。筆者曾經帶領學生走進寧海柔石公園廣場、寧海縣圖書館，實地參觀各種雕塑裝飾、平面廣告、建筑裝飾等設計。由于在前期欣賞和設計課程中，學生已經積累了一定的設計基礎知識，所以在實地走訪中進行欣賞教學的成效非常不錯。
小學美術教學論文
今天的孩子與以往的孩子相比，面臨的學習環境、各方面壓力都完全不一樣，如何為他們構建一個符合21世紀生存要求的學習環境，是全球教育發展的重要目標，同時也是我國教育信息化改革的前沿課題。本課題的研究對象以學生為主，通過對大班條件下的移動在學生差異性學習的研究，適應新課程標準提出的學生為主體的教育理念，開發相關的適應學生個性化學習的移動學習內容。通過數字移動建設起適合大班條件的體現學生差異性的班級文化，構建起移動學習的新學習模式。
在各方的高度重視下，課題研究以高標準、高起點、高效率、高效果為目標，各項工作扎實推進。開展互動教學、問卷調查，資料及課堂實例，積累經驗、發現問題，為下一階段建設數字移動提供實際參考建議。
下面，就談談小學美術課堂中開展一對一數字教學的幾點初淺思考。不一樣的目的，不一樣的認識，不一樣的嘗試帶給了作者、學生以及課題實驗團隊不少的驚喜、思考和希望。作者認為一對一數字教學是針對傳統的班級教學進行的有效創新，它有利于豐富教師的授課方式，方便師生間的互動，解決傳統教學中存在的困惑，激發學搜清生學習的積極性，提高個性化學習的有效性。
一、首次試水，在體驗中認識價值。
第一次的教學前，和其他團隊成員一樣，雖經過了幾次培訓，但教師對于數字移動教學尚處于初步接觸階段，對于基于數字移動的教學設計的諸多方面了解得還不太深入，大家都抱著邊嘗試邊摸索，邊反思邊提煉的心態。因此，第一次的教學設計較為倉促，教材理解得也不深，有非常明顯的為用上這些現代教育技術而設計教學的痕跡。盡管有如此之多的不滿意，但學生在一對一數字學習環境下學習美術的興趣濃厚卻是顯而易見，許多作業值得肯定，特
小學各年級課件教案習題匯總一年級二年級三年級四年級五年級
別是課末問卷星的使用帶給了師生共同的驚喜。因此，可以確定一對一數字學習環境對本課美術教學內容確有常規教學所不能達到的教學效果。隨后，在課題組第一階段實驗課結束后進行的學生課后調查顯示，學生對作者的這第一次“試水”給予了充分的肯定，表達了很高的學習興趣。這些給予了作者信心與動力。深思熟慮后，作者對原教案作了很大的改動，對教學目標進行了再次斟酌，對原先設計運用的那些現代教育技術進行了再野州三審視，并緊扣教學重點，對教學各環節等進行再設計。
二、再次嘗試，在探索中分享精彩。
通過營造輕松活潑的學習氛圍，創設學生主動參與，且充分尊重學生差異性選擇與學習需求的教學，重點通過一對一環境實現學生作品的組內交流、全班展示、差異教學、網上評選及學習反饋。從整堂課的教學來看，學生已有了初步的一對一學習技能，學習興趣深厚，主動參與的積極性高，學生自主選擇的不同層次作業建議都呈現出了較高的作品質量。同時，課末通過問卷星師生不僅快速形象地完成了作業評價，且通過調查數據清晰地反饋出本課學習中，學生對不同層次作業所作的差異選擇的情況，使教師對學生的自主學習愿望有一個清楚的了解。另外，對下課的學習方式分類選擇也利于教師在下節課更好地安排學生喜歡的學習方式進行拓展教學。
實踐證明，教學內容是同一課教材，但教師的教學還是吸引住了學生。在教學中，教師借助一對一的學習環境，充分發揮了一對一數字化學習環境的多方面優勢，為突破本課教學的重難點提供了有效的技術支撐。同時，教師通過分層示范、分層練習的設計，環環緊扣，在有效的示范與演示引導下，使學生的學習得到有效啟發。另外，課題的繽紛亮相、分層作業的巧妙展示、手工學習領域的精彩拓展都在凸顯美術課藝術特色的同時，牽牽地吸引了學生的注意力，激發了學生的學習興趣。整課教學師生在融洽的探究、交流、共享中高效地完成了預期的教學目標，重點突出，環節清晰，學習質量高，這樣的學習方式受到了師生的歡迎。
三、課后反思，在實踐中積累經驗。
經過兩次課堂教學實踐，以及參加課題研究以頌漏蔽來對此方面的高度關注，使我對課題實施的前景有了更清晰地認識。我認為這種模式是針對傳統的班級教學進行的有效創新，它有利于豐富教師的授課方式，方便師生間的互動，解決傳統教學中存在的困惑，激發學生學習的積極性，提高個性化學習的有效性。但本課僅是課題研究初期所作的探索，其模式上還有待完善，功能上還有等挖掘，有許多思考在邁出了研究的第一步后，在我的腦中不斷涌現。
1．一對一數字環境比較適合開展研究性學習。
一對一數字移動學習環境對研究性學習方面的教學內容應用性可能更為廣闊些。因此，許多老師在第一階段實驗課中都選擇了這類型的教學內容。實踐后，作者認為，一對一環境下，信息檢索、資料共享、學生多媒體報告制作、學生評價、日記記錄、小組合作和交流等操作都很容易實現，的確在開展研究性學習方面有著較為明顯的優勢。但也并不是每節課都適用或必用，不能一味濫用，為用而用，教師還應該本著應需而用的原則，吃透教材，充分發揮各種教學手段的最大功用。
2．積極鼓勵學生進行個性化的主動學習，促進學生個體更好的發展。 以往的課堂教學中，特別是大班情況下，盡管有些教師已充分考慮到了學生個體的差異性，努力開展一些分層學習，但要完全實現師生間的一對一對話，一對一輔導，對學生個體提出有針對性的建議還是有較大難度的。而這一問題在一對一數字學習環境中卻能得到較好的解決。在這個環境里，學生既可以統一學習，也可以按自己的學習進度，單獨學習，豐富了師生間的一對一學習交流互動，有利于老師進行因材施教，使優秀生吃得飽，后進生跟得上，更好地實現個性化學習，差異化學習，對于提高不同學生的學習效率，促進個體的更好發展是非常有利的。
3．充分挖掘有利教學的各類，從中發現更多數字教學的優勢。
“I詞霸”、“問卷星”等的學習使用，使實驗團隊的教師們看到了教學的另一個充滿智慧的數字領域，對于這個領域，大家充滿了好奇，充滿了期待，充滿了求知的欲望。特別是在課堂教學中實際運用以后，它明顯強于傳統常規教學手段的教學效果，使大家更多地對它們產生了興趣。因此，更多地發現，挖掘這類，并簡化技能培訓與使用程序，將會展現數字教學更為廣泛的優勢與魅力。
4．增加實驗班級，以便科學地進行對比與觀察。
對比與觀察是任何一項實驗進行的常用手段，而僅有一個實驗班，已在實踐明顯出現了一些不利之處。比如，上數字課題公開課的教師無法試教、不能同時使用不同的數字教學模式進行對比等。因此，欣聞學校有增設實驗班的打算，作為團隊成員也是倍感興奮與欣喜。
5．開展多種形式的數字教學培訓與交流，提高實驗團隊的實踐能力。 畢竟國內，特別是省內還缺少豐富的可參考學習的經驗，因此從實踐來看，通過培訓、觀摩、實驗課、反思、交流等多種形式提高技能，交流團隊成員各自實踐中的感受與體會還是很有必要的。
6．擴大學習領域，為孩子們打造更精彩的成長空間。
除了課堂教學以外，我們還可以充分利用一對一數字的優勢，打破傳統學校教育模式，拓寬孩子的學習領域。如建立班級博客，撰寫電子日記等等，豐富班級文化，開展更多的綜合性學習，拓展課外學習時間活動，讓孩子們能體驗隨時隨地學習的樂趣。
小學美術教學論文開題報告
論文題目： 數字化壞境下小學美術課程的構建-談美術項目學習模式的應用
課題研究的意義
目前我國小學美術課堂的教學模式一般都是以課堂導入、教師演示、學生創作、教師輔導、學生展示這幾個環節進行的。美術課是要滿足提高學生的審美能力、通過材料的運用了解藝術的多樣形式，對藝術文化的交流與傳承、培養學生的創新能力和個體全面發展的需要。單一的教學形式會讓美術課局限于創作美術作品，而忽視了它的研究性價值和應用性價值。隨著新世紀的到來，人類社會逐步進入信息時代，社會需要創新型的復合人才。在教學改革的進程中,我們越來越深刻地感受到現代信息技術對時代的巨大影響，現代信息技術不僅重塑了我們認識世界的方式,同時也影響了我們的教學方式。數字化教學，已成為目前教學改革前沿中一個重要的科研課題。應用網絡技術輔助教學，改變了傳統的教學模式及學習方法，網絡的普野轎及使教育再一次進入更高的發展階段，網絡環境下的美術教學更具有獨特風格，美術教學具有靈活性、多樣性、可視性，應用網絡教學在培養學生的創新能力方面，具有非常明顯的優勢。數字化下的網絡信息技術促進了美術教育資源的開發和利用，推動了教學內容和教學方法的革新。互聯網時代促進了教育理念的進步，促進了教師的發展，促進了學生的學習能力的提高。教育需要與時俱進，作為新時代的教育工作者，我們有責任在教育研究這條路上不斷地探索。
國內外研究現狀
國內外教育學術界的教育理論流派紛呈，美國杰出心理學家約翰·D·布蘭思福特等人于1999年出版的《人是如何學習的--大腦、心理、經驗及學校》一書中，研究人類對于科學知識的科學認知規律，對教師、學校工作者以及教育政策制定者起到了很好的指導作用。由斯特弗和蓋爾主編的《教育中的建構主義》認為新知識的建構是建立在原有知識的基礎之上，學習者是在認知、解釋、理解世界的過程中建構自己的知識。教育的關注點也從教師的教轉移到學生的學，以及認知的形成。
認知心理學創始人奈瑟和認知信息加工理論的倡導者西蒙主張研究自然情境中的認知，強調關注環境對智能的影響。1991由劍橋大學出版的《情景學習：合法的邊緣性參與》認為知識是個人與社會或物理情景間的互動產物。注重學習者的參與性。《學習環境的理論基礎》中強調學習環境是不同于傳統的傳授式教學，不是為傳統教學中的學習設計的，而是為善于從自己的經驗中建構自己的意義的學習者創設的。
“認為學習既不是傳輸過程也不是接受過程，學習是需要意志的、有意圖的、積極的、自覺地、建構的實踐，該實踐包括互動的意圖、行動、活動反思”。《賈斯珀項目》將知識的學習視為一項完整的、真實的任務，在現代計算機互聯網技術的支持下，立足課堂、拓展課外、超越課堂，是學生面向真實社會中問題的解決。我國教育觀念的更新一直追隨著西方的先進理念，以教育信息化帶動教育現代化已成為我國教育發展的一項好嘩任務。閆寒冰所著《學習過程設計--信息技術與課程整合的視角》一書中探討了關于教育理念轉型的問題，強調教育中心的.轉變、教育技術的轉變，教育的根本目的不是培養學習的機器，而是培養學習者即培養學生如何進行自我學習，其理論基礎也是來自于建構主義。
存在的問題
為了達到整齊劃一的美術教頌襪肆學效果，為了能使課堂有新意，教師都樂忠于把精力放在課件的精美制作、信息技術的應用、教學環節的精心設計。從而忽視了學生的學，忽視了學生對知識的理解、認知規律。學生們是在教師的精心設計下完成學習的。數字化下的信息技術只是作為支持教學的，教師不能僅僅依賴于形式上的“作秀”，如何才能讓學生成為學習的主人，需要我們追根溯源的思考美術在人類生活中的意義是什么?如何使學生感受美、熱愛美并將美與實際聯系起來以解決現實生活中的問題?我們如何能讓美術在學生們的學習乃至今后的生活中起到積極的作用?規矩、聽話、畫面效果漂亮、整潔成了美術教學評價的唯一標準。僅以畫面的最終效果作為教學評價，而忽視學生個體在整個學習中的綜合評價，使我們的教學顯得有些急功近利。這就要求我們不斷探索更為科學的教學模式。數字化學習下有多種教學模式如：數字化一對一學習模式、探究式學習模式、合作式學習模式、網絡遠程教育模式等。任何一種模式都是獨立存在的，彼此間只能成為互補的關系，并不。但是計算機網絡作為教育技術僅僅對學生的學習和老師的教學起到一個技術支持，換句話說它僅僅是輔助教學的。我們不能簡單地視其為，更值得我們深入探究的是，在計算機網絡環境下如何拓展它的價值。而數字化下的項目學習模式是一種綜合性的教學模式，目前，我國不斷開始接受西方的教育理念，打破傳統“填鴨”式的教學。注重學生的主體性、創新性。數字化的項目學習目前已經在我國生根發芽，但只是偏重于文化學科，對于藝術類的美術學科來說還沒有一套成熟的可借鑒的經驗。美術作為一門最能培養學生創新思維、審美情感的學科，一直處在校本科目的角落里。美術學科的知識從某種意義上來說會涉及到其他學科的知識，如語文、數學、自然科學、音樂等，因此美術是一門綜合性的學科。藝術來源于生活，美術學科的生活性、實用性、真實性、綜合性往往在傳統的美術課堂上很難體現。
研究方法及思路
通過問卷調查、座談等形式，了解目前中小學美術課堂的上課模式及效果，根據調查中反映出來的共性問題，分析解決問題的辦法和措施，不斷優化教學模式。并選定一個小學進行美術課調研試驗，選取部分班級開展數字化下的美術項目學習，作為自變量進行對照研究，通過對實驗數據和有關資料進行統計分析，了解在網絡環境下開展美術項目教學與傳統美術教學的差異，以及開展項目美術教學對學生全面發展的影響。在教學實踐研究的基礎上，隨時積累素材，探索有效措施，總結得失，尋找有效的教學途徑，提高學生學習能力。研究項目學習相關著作，設計美術項目學習案例并實施開展教學。
論文的創新
此篇論文是以建構主義、實用主義、多元智能、學習環境的理論基礎、賈斯珀項目為理論基礎，打破以往美術學術著作過分強調學科中心，過分注重美術專業知識和技能。試圖探究美術學科與項目學習模式的融合，注重美術學科與學生的生活經驗緊密聯系，在真實情景的情感體驗中進行知識的構建，美術情操的培養，想象力和創造力的提高，以及高級思維的培養。
研究進度
第一階段：準備階段
確定論文題目 20xx年xx月19日
第二階段：撰寫畢業論文階段
撰寫論文開題報告 20xx年xx月19日～20xx年2月18日。
撰寫論文初稿 20xx年2月18日～20xx年3月25日。
撰寫論文定稿 20xx年3月25日～20xx年4月22日。
第三階段：畢業論文答辯階段 20xx年5月30日
;談小學美術教學傳統文化的滲透論文
現如今，許多人都有過寫論文的經歷，對論文都不陌生吧，通過論文寫作可以培養我們獨立思考和創新的能力。你所見過的論文是什么樣的呢？下面是我整理的談小學美術教學傳統文化的滲透論文，希望能夠幫助到大家。
摘要： 中國作為文明古國，有著悠久的歷史和燦爛的傳統文化，優秀傳統文化凝聚了中華民族的智慧結晶，能夠給人帶來思想和情感的熏陶。小學美術課程標準中指出，要引導小學生參與文化的傳承與交流，使學生在廣泛的文化情境中去認知美術，因此在小學美術教學中老師要結合教學內容滲透中國優秀傳統文化，使學生在掌握美術知識的同時審美能力、文化素養都能夠得到相應的提高。本文從小學美術教學中滲透傳統文化的教學策略角度展開論述。通過傳統文化在小學美術教學中的持續滲透，讓小學生充分感受美術的文化內涵，小學生通過美術課程的學習，能夠汲取中華傳統文化的歷史精華，慶賀檔提高學生的文化藝術素質。
關鍵詞： 傳統文化；小學美術；滲透策略；
中國優秀的傳統文化雖然歷經時代變遷但是依然熠熠生輝，其中蘊含了豐富的藝術教育資源，對小學美術教學而言，優秀的傳統文化不僅能夠豐富課堂教學內容，拓展學生知識視野，同時也能夠增強美術專業知識的生機和活力，使學生獲得美的享受和思想的熏陶，促進了學生學習效率的提高和傳統文化的傳承與發展。
我國繪畫歷史文化源遠流長，在小學美術教學日常課程中滲透傳統文化的教學，能夠加深小學生對于藝術作品的理解，讓學生充分地感受到傳統文化的蓬勃生機，實現學生美術素養的全面提升。通過賞析傳統名畫的課程學習，能夠幫助學生提高審美能力和繪畫的技巧，實現學生繪畫能力的提升。在實際的美術教學過程中，美術教師要注意傳統文化教學素材的篩選和貼近學生理解水平，循序漸進地增強學生的藝術涵養。
一、在名作欣賞中，滲透傳統文化
中國的傳統文化種類繁多，內蘊豐厚，不僅有熟知的詩詞歌賦、書法繪畫、京劇戲曲，同時也有雕塑、刺繡、陶瓷、銅器等多種文化形態，種類豐富的傳統文化與美術有著千絲萬縷的聯系，不僅體現出當時的文化內涵，同時也展現出豐富的美術技藝，因此在小學美術教學中老師借助名家作品賞析來使學生感知到不同階段的歷史特點、藝術特點，使學生深刻感知到中國優秀的傳統文化內涵，激發起學生的民族自豪感。[1]比如學習“珍愛國寶——古代的陶瓷藝術”這課時，老師可以借助多媒體為學生展示中國歷代陶瓷藝術的發展，不同的朝代、不同的地域生產出的瓷器也有著不同的特點，引導學生將藝術作品的形態、圖案、色澤與風格、形式、流派等結合起來進行多角度的分析和欣賞，使學生不僅感知到各個拍畢時期陶瓷的造型美、紋飾美、釉色美，同時也體會到中國的陶瓷體現出中國優秀傳統文化的魅力，使學生在欣賞的同時激發起學生對中國古老藝術和優秀文化底蘊的熱愛。中華民族五千年文化積淀底蘊深厚，傳統名作的欣賞能夠促進學生與傳統文化的交流和互動，能夠陶冶學生的美術情操，學生能夠吸收傳統文化的精髓，并將其應用到實際的美術學習中，學生在掌握更多的美術專業基礎知識的同時，還能對傳統文化進行長久的傳承與發展。
二、結合技能傳承，滲透傳統文化
在小學美術教學中技能教學是非常重要的教學內容，老師可以結合技能教學來為學生滲透中國優秀的傳統文化，使學生將美術技能與傳統文化進行有機融合，在學習技能的同時繼承和弘揚中國的傳統文化，拉近了傳統文化與學生的心靈距離，使學生對中國傳統文化內容產生濃厚的學習興趣，進而積極主動地結合教學內容完成傳統文化內容的理解和內化。比如“陶泥的世界”中涉及捏制法、盤條法、泥板拼接法等多種制作方法，老師可以在為學生展示制作技藝的同時為學生滲透傳統文化，使學生從制作技法中感知中國勞動人民的智慧，不同的技法有著不同的作用和美感，從而既學習了陶泥的制作方法，同時也滲透了中國優秀的傳統文化，促進了學生對傳統文化的繼承和發揚。[2]小學美術教學中很多的教材內容都與中國的傳統文化有著密切的.聯系。在小學美術教學中有效地滲透傳統文化教學，譽亂能夠加深學生對于傳統美術技能的直觀印象，學生能夠更好地掌握繪畫技巧的形成和應用過程，促進學生的美術技能提升。小學美術教師在進行美術課程的設計過程中要注意貼近小學生的身心發展特點來進行教學內容的設計，進行分層教學，將傳統文化在小學美術教學中的應用落到實處。
三、實行課堂拓展，滲透傳統文化
小學美術教材中收錄的內容大部分都與傳統文化有著緊密的聯系，但是由于篇幅的限制只能保留部分的傳統文化內容，如果單純進行照本宣科的教學很難滿足小學生對傳統文化的學習需求。因此在小學美術教學中老師要立足教材的同時進行拓展和延伸，引入更加豐富的傳統文化內容，使傳統文化與學生的學習、日常生活進行完美融合，從而使中國優秀的傳統文化從理論走向實踐，流淌進學生的內心，使中國優秀的傳統文化得以真正地繼承和發揚。[3]比如學習“學畫山水畫”這課后，老師帶領學生走進博物館去欣賞歷代名家的山水畫作品，引導學生從美術的角度去賞析不同時代、不同題材、不同技法的名家作品，使學生在欣賞的同時品味中國山水畫的美，加強了學生對山水畫的深刻認識，提高了學生的審美情趣，感知到中國傳統文化的魅力。
小學美術教師要引導學生進行對于美的發現和創作，將多元化的傳統文化拓展活動引入教學中，加強學生的全方位審美能力的提升。小學美術教師要注意引導學生去發現生活中的藝術和傳統文化之美，促進學生更加自主地去發現美和鑒賞美。我國傳統文化的發展和形成凝聚著無數人的智慧結晶，是中華民族的珍貴精神財富。小學美術教師要積極進行美術課堂的拓展和提升，宣揚傳統文化，這是小學美術教師的光榮使命。小學美術教師要將傳統文化的滲透落實到每一個教學環節中去，這不僅僅是對于傳統文化的弘揚，更是加強小學生愛國主義和民族自豪感的有效途徑。
四、融入文化元素，滲透傳統文化
在小學美術教學中，傳統文化中豐富的文化資源不僅能夠使學生對美術作品擁有更加深入的理解，同時也能夠強化美術作品的文化底蘊，使學生了解美術的文化內涵，提升小學生的文化素養。老師可以結合教學內容融入美術作品的時代背景、繪畫流派、創作者的生平歷史、藝術成就等文化元素，深入挖掘其中蘊含的優秀傳統文化內容，使學生在掌握美術知識，學習美術技巧的同時與創作者產生思想與情感的共鳴，將自己的審美情趣、思想情感與美術實踐進行融合，既能夠使學生體會到優秀傳統文化的魅力，同時也提升了學生的美術能力。
以“陶泥的世界”這課為例，老師為學生展示各種式樣的彩陶作品，激發起學生對陶作品的濃厚興趣，進而引出中國關于陶文化的知識內容，老師結合陶作品的展示圖片引導學生觀察不同時期彩陶的特點和風格，使學生在欣賞彩陶文化的同時體會到其中蘊含的中國古代人民的智慧和審美，感知到中國悠久傳統文化蘊藏于藝術作品之中的思想內涵。將美術作品與文化元素進行有機融合，不僅豐富了學生的知識底蘊，拓展了知識視野，同時也使學生對美術作品由表面欣賞走進深層次感悟，激發起學生對中國傳統文化的熱愛，促進小學生對中國優秀傳統文化的繼承和發揚。在小學美術教學中傳統文化的落實開展，有利于小學生樹立正確的人生價值觀和藝術審美能力的提高。我國傳統文化中書法、國畫等文化元素的融入能夠讓學生更加直觀地感受傳統文化的深厚魅力，推動小學生精神文明的構建和發展。
五、結束語
小學美術教學是滲透中國優良傳統文化的基本載體，小學美術教師要立足于美術教材的同時拓展小學生的美術知識寬度，用充足的傳統文化素材來為小學美術教學注入新鮮的血液和活力，使小學生在學習美術知識的同時領悟到中國傳統文化的豐富價值和無限魅力。小學階段的學生是培養他們美術素養的關鍵時期，作為小學美術教師要加強對小學生的藝術內涵培養，在小學美術教學課堂中不斷滲透傳統文化，激發學生對于美術學習的熱情，促進小學生德智體美的全面發展。在小學美術教學活動中，教師要注意利用傳統文化的優勢來提高學生的美術涵養，增強學生的繪畫能力。小學美術教師要善于引導學生進行傳統文化的學習和深度發掘，將傳統文化融入日常教學設計中，讓學生通過傳統文化的熏陶和促進，有效激發學生的藝術創造潛力。
小學美術教師要注意在美術教學中利用傳統文化來豐富教學內容，拓展學生的學習途徑，通過民間藝術和工藝手工主題活動的開展，來有效促進傳統文化的傳播和發揚。小學美術教師要從傳統文化中選擇文化性強、藝術價值高、教育意義大的教學素材進行教學內容的擴充，引導學生更加積極主動地進行美術課程的學習和探索。利用傳統文化元素進行美術課程的高效開展，激發學生的學習積極性，使學生獲得更好的感官體驗，學生能夠豐富美術的聯想和產生創新型思維，促進小學美術教學的教學水平大幅度提升。小學美術課程是小學階段基礎課程中重要的組成部分，將中華民族的傳統文化有效地滲透到小學美術教學中，對于提高小學生的美術學習能力和實現中華民族的偉大復興有著重要的現實意義。
六、參考文獻
[1]雷娜.中國傳統文化藝術在小學美術教學中的滲透[J].科學咨詢,2019(12).
[2]林小真.小學美術教學中人文精神的滲透策略[J].西部素質教,2019(9).
[3]顧程亮.讓傳統文化浸透小學美術課堂[J].江西教育,2019(21).94.
;一、中小學美術教育的審美誤導
1.研究緣起。隨著社會物質與精神文明的迅速發展，美術教育也日慚趨于包括整個社會和人的整個一生的方向，其本質也轉向培養受教育者的藝術審美和創造能力，促進其全面和諧地發展。但是，當前的中學美術教育卻多置美術之美育功能與任務于不順，只施以臨摹寫生的純技能訓練的應試教育；而小學美術教育又多是片面夸大稚拙童趣的藝術性，忽視基礎知識與基本技能的教授，使“稚美”思想壟斷整個小學發展階段，造成兒童的審美素質與創造能力的長期“低幼化”。
2.現狀略析。以上所述的“有術無美”的功利主義教育與“有美無術”的自然主義教育其本質都是一種與全面發展相背的、殘缺偏窄的、停滯孤立的審美誤導，在實踐中產生了諸多矛盾。
（1）與教的矛盾首先，普通中小學的美術教育區別于專業學校的美術教育就是其具有普及性、基礎性、綜合性并有一定建立于興趣之上的應用性，皆著眼于螺旋上升的發展。而對技能的片面強化與對拙美的靜態依重均割裂了知識技能與情意美感內容的有機聯系，形成小學與中學間的智能斷層和中學畢業生審美素質的嚴重匱乏，影響教學任務的完成和教學質量的提高。其次，美術教學必須遵循以審美教育為主線、精講多練講練結合、循序漸進等原則，遵循思想性與藝術性相結合、情感體驗與道德判斷相結合、理論與實踐相結合、教師主導作用與學生自覺性相結合的美育原則，在教學中也需要采用直觀、形象、情感與動作相結合的方法，而前述兩種顧此失彼的誤導都與此相去甚遠。
（2）與學的矛盾美術學習是一種促進主體美術知識、審美情感和表現技能逐漸準確和不斷發展的過程，是一種比其它學科學習還要復雜的生理和心理現象。
技能教育忽視了動機與興趣、情感與審美的心理基礎，忽視了學生身心發展的平衡性；小學夸張稚美的教育則忽視了學生在右腦神經系能控制與其它神經密切配合下的操作性，忽視了發展的生理基矗兩者都違背了學生身心發展特點。
另外，美術學習又是學生眼、腦、手和材料密切配合的智能、情感與操作活動，美術教學任務實現的具體表現也是促使學生的眼、腦、手協調并用，因而學習呈現著“觀察→思維（感受）→表現（創作）→觀察……”的循環漸進過程。而前述兩種教育均切斷了這個螺旋型過程，不能實現視有所惑、腦有所思、手有所政、料有所用的最佳結合，也違背了學習規律。
（3）與個體完善和社會需要的矛盾美術教育作為學校美育的主要課程之一，除了對受教育者的審美結構的美育功能之外，還具有倫理結構的德育功或檔能、智力結構的智育功能以及身心結構的健康功能。只有這些功能的全面發揮，方能培養出德智體美勞各方面健康發展的完善個體。而且，隨著文化科技的進步，藝術與生產、生活日趨融合，社會要求勞動者具有高層次的綜合素質，其中包括豐沛的藝術情趣與創造意識。而前途美育的欠缺與片面都是美術教育功能的畸型發揮，都將造成個體心靈、精神和行動能力的巨大失衡，使人格和個性平面化，使再生產勞動力的感官運動與審美創造相分離，從而影響民族綜合素質的提高，影響社會的順利發展。
二、中小學美術教育與發中團念展賣困的審美定位
1.美術的教育目的與發展中小學美術教育的目的可簡單概括為審美教育、智力開發與美術知識技能培養三項。目的總是依賴于過程。如果說美術表現與創造活動是一種行為藝術的話，那么這種行為本身就是智能、情緒、道德、知覺、美感、社會感與創造性等不斷成長提高的過程，而中小學美術教材也正從形式與內容上整體地表現出了這種發展性，并要求通過繪畫、欣賞、圖案、手工等課題予以實施。
2.美術的學科特點與發展作為視覺化的造型藝術學科，美術具有其自身的特點，即教學的直觀性、形象的審美性、美術的創造性及制作的技能性。教學必須以直觀性前提，以技能性為條件，運用審美性方法，追求創造性目的。故而要求不斷為學生創設感受環境、提供審美對象、教授表現與創作方法，提高其美術的創造能力（美化生活的能力、美化環境的能力及藝術的綜合創造力），這就體現了美術審美教育功能的特殊性－－通過形體、色彩、材質、空間等方面直接感性的視覺審美能力的提高，發展學生對視覺對象的欣賞、表現與創造能力。
3.美術教育的現代化與發展隨著國家素質教育體制的完善與對藝術教育的不斷重視，現代美術教育已突破了學校教育的范疇，成為一種以美術智能和審美素質教育為核心的社會活動，旨在培養人高度的創造性，這就要求中小學美術教育首先要強化美術教育意識，轉變以往囿于學科內的美育思想，放眼整個社會生活空間，發掘并利用藝術、自然和社會中的一切審美因素進行全面的審美教育。
其次要加強美術教育的改革與研究，以適應社會主義商品經濟的要求，適應二十 一世紀對人才、素質的要求。再次，在新知識、新技術不斷涌現的今天，傳統的教學內容、方法與手段已不能適應時代要求，故而引進新的教學內容、運用現代化教學手段也是美術教育的基本要求。
4.美術的素質教育與發展作為普及型立體型的美術素質教育，圍繞發展的核心表現出以下特征：①科學性－－基礎性與性的統一，即向學生實施具有輔德、益智、健體（心）的美術“雙基”，具有全面整體的、優化結構的、層次遞進的、有序發展過程的教育，②實效性－－因材施教與以點帶面的統一，即以因材施教為根本，通過針對性的教學活動，達到以點帶面的全局性教育效應；③創造性－－主體性與適應性的統一，即充分發揮教學雙方的主體能動性，做好相互間的合作與配合、促進教學活動從不適應向適應方面發展；④規范性－－有一 定的教育評量體系與活動，即對學校美術教育實施綜合評估并納入教育、管理常規，根據甘一世紀學生美術素質的綜合要求與表現，建立健全一整套過程與結果并重的美術活動的評量規則，并使之在實踐中應用化；⑤發展性－－以人為全面發展和“教育是基礎生產力”的統一為宗旨，即確立了面向全體學生、促進學生全面發展的教育方向，使未來的勞動者具有審美方面的生產能力和美化生活的能力的教育任務，以及培養學生具有一定審美能力并能運用美術語言手段去感受、理解和創造美的教育目的。
三、發展的審美教育的實施
1.樹立“大美術”觀念，將審美教育融注于一切美術教育活動之中。采用開放式的素質教育，以廣義的美育思想指導學校、家庭和社會的美育活動，發揮多種美術教育要素、形態和范圍的綜合作用，形成美育的總體效應。
2.加強美術教研，促進美術教改。面向未來和世界，著眼于全面發展，廣泛深入地研究中小學美術教育的內外因素，結合時代與學生主體特征因材施教；加大教改力度，探索出一條適應個體與社會、有特色的中小學美育新路。
3.優化內容，改進方法，注重過程。首先以基儲應用和審美為前提，刪縮一些功能單一、難度不適的重復、生僻的教學內容，發揮地方教材優勢，增設一 些作用顯著、有時代特色的新內容。其次，教學方法力忌盲目隨意的純技術教育與純欣賞教育，而求講練結合、欣賞與創作結合、理論與實踐結合，提倡現代化教學手段的綜合運用。另外，要使整個教學活動有美有術，使學生的眼、手、腦都協調運用，對美術行為過程和結果（作品）都感興趣，培養其綜合素質。
4.建立并完善中小學美術教育過程和結果的評量標準與展賽機制。教育過程與結果的評量與展賽，是衡量教育成效的重要手段，并能由此促進教育目標的實現。不能僅僅采用忽略主體創造和審美情意表現的、強調美術學科智能的外在的規范性評量規則，也不能只注重片面合混的、強調自我表現的內在的感覺式評量規則，而應建立一套以學生全面均衡發展為價值取向并兼顧形式、內容、思想、藝術與主體因素的，從自覺性、審美能力與造型能力三方面進行評量的標準與實施機制，以促進美術之審美教育的健康發展。
