美術(shù)評論？比較著名的美術(shù)評論家有：1、鮑棟：鮑棟是美術(shù)評論家與策展人，他曾擔(dān)任中國當(dāng)代藝術(shù)獎提名評委、華宇青年藝術(shù)獎初審評委、羅中立獎學(xué)金終審評委、Hyundai Blue Prize初評評委、連州國際攝影年展“刺點攝影獎”評委、ART POWER 100 “藝術(shù)發(fā)現(xiàn)”評審主持。2、那么，美術(shù)評論？一起來了解一下吧。
一、莫奈《印象·日出》。
這幅名畫是莫奈于1872年在勒阿弗爾港口畫的一幅寫生畫。他在同一地點還畫了一張《日落》， 在送往首屆印象派畫展時， 兩幅畫都沒有標(biāo)題。一名新聞記者諷刺莫奈的畫是“對美與真實的否定， 只能給人一種印象”。莫奈于是就給這幅畫起了個題目——《日出·印象》。它作為一幅海景寫生畫， 整個畫面籠罩在稀薄的灰色調(diào)中， 筆觸畫得非常隨意、零亂， 展示了一種霧氣交融的景象。
日出時， 海上霧氣迷朦， 水中反射著天空和太陽的顏色。岸上景色隱隱約約， 模模糊糊看不清， 給人一種瞬間的感受。當(dāng)時有個批評家，在文章中借用莫奈《印象。日出》一畫的標(biāo)題，譏諷這個畫展的畫家是“印象派”。“印象派”最基本的一個特點，是由于他們吸收了當(dāng)時一些科學(xué)家對于色彩的研究成果，通過自己的寫生實踐，發(fā)現(xiàn)了過去長期不被人們注意的一些色彩現(xiàn)象，從而在繪畫的色彩上引起了一個重大革新。
二、保羅塞尚：《蘋果與橙子》。
油彩；縱74厘米，橫93厘米；作于約1895-1900年；藏于法國巴黎奧賽博物館。由于畫模特兒時人會動，這使塞尚很惱火，所以他多畫靜物，他認為：“線是不存在的，明暗也不存在，只存在色彩之間的對比。物象的體積是從色調(diào)準(zhǔn)確的相互關(guān)系中表現(xiàn)出來”。
1.考試內(nèi)容過于單一
目前，作為招生工作首要環(huán)節(jié)的入學(xué)考試形式仍十分陳舊，僅以高校美術(shù)院系的素描
考試為例:現(xiàn)階段，中國的美術(shù)高考招生考試方式主要承襲歐洲學(xué)院派體系的模式，著眼于造型、寫實因素的測試。考試內(nèi)容也主要是以靜物、石膏、人像為主(即使有些創(chuàng)作類試題涉及到中國傳統(tǒng)藝術(shù)也是少之又少)，考試內(nèi)容過于單一，這既嚴(yán)重滯后于國際范圍內(nèi)的現(xiàn)當(dāng)代視覺藝術(shù)知識系統(tǒng)，又把不同的美術(shù)類專業(yè)置于單一的技能考核中去，這種考核形式，在藝術(shù)教育的開始階段就限制了學(xué)生的想象力、創(chuàng)新能力和審美感受力，美術(shù)的國際性、民族性也由此喪失。招生考試的功能在于選拔人才，但這種陳舊的入學(xué)考試是很難選拔出具有藝術(shù)天賦和潛力的優(yōu)秀藝術(shù)人才的。
2.對文化理論課程不重視
現(xiàn)行的美術(shù)招生制度,使考生產(chǎn)生對文化理論課程的輕視，他們中一些人認為文化課成績跟不上，便可以轉(zhuǎn)學(xué)美術(shù)專業(yè)來實現(xiàn)大學(xué)夢，從而形成了一個惡性循環(huán)，導(dǎo)致高校美術(shù)類專業(yè)在校學(xué)生對文化理論課程，譬如哲學(xué)、社會學(xué)、心理學(xué)、教育學(xué)等重要課程的漠視；對美術(shù)基礎(chǔ)理論知識也同樣缺乏興趣，對很多國內(nèi)外著名的藝術(shù)大師一知半解，甚至聞所未聞。結(jié)果顯而易見，對文化理論課程的輕視，不但不能提高學(xué)生的綜合藝術(shù)修養(yǎng)，只會導(dǎo)致藝術(shù)類學(xué)生在一條越走越窄的藝術(shù)道路上與真正的藝術(shù)越行越遠。
邵大箴、劉驍純、栗憲庭、彭德、薛永年、陳傳席、陳池瑜、陳履生、李小山、林木、曹星原、朱青生、朱其、沈語冰、王端廷、王南溟、王春辰、王進玉、于洋、盛崴、仲敬干、張渝、劉禮賓、、、
梵高 向日葵
凡高的藝術(shù)是偉大的,然而在他生前并未得到社會的承認。他作品中所包含著深刻的悲劇意識,其強烈的個性和在形式上的獨特追求,遠遠走在代的前面,的確難以被當(dāng)時的人們所接受。他以環(huán)境來抓住對象,他重新改變現(xiàn)實，以達到實實在在的真實，促成了表現(xiàn)主義的誕生。在人們對他的誤解最深的時候，正是他對自己的創(chuàng)作最有信心的時候。因此才留下了永遠的藝術(shù)著作。他直接影響了法國的野獸主義,德國的表現(xiàn)主義,以至于20世紀(jì)初出現(xiàn)的抒情抽象肖像。《向日葵》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。畫家像閃爍著熊熊的火焰,滿懷熾熱的激情令運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強烈的。然而,在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。觀者在觀看此畫時,無不為那激動人心的畫面效果而感應(yīng),心靈為之震顫,激情也噴薄而出,無不躍躍欲試,共同融入到凡高豐富的主觀感情中去。總之,凡高筆下的向日葵不僅僅是植物,而是帶有原始沖動和熱情的生命體
1、欣賞，從文學(xué)藝術(shù)的角度來說，本意就是享受美好的事物，領(lǐng)略其中的趣味。它是欣賞者對客觀純在的美的一種主觀感受。是審美主體對客觀事物的美的屬性的一種認識與反映及對美所作出的一種評定和判斷。無論是自然美、社會美、還是工藝美，都是欣賞者對客觀事物的“美”進行感受、體驗、領(lǐng)悟，從而獲得由淺入深、情景交融的審美把握，并引起感情上的激動、滿足和精神上的享受。
欣賞，在其過程當(dāng)中，欣賞者首先是采取肯定和贊賞的態(tài)度去面對藝術(shù)作品的。對作品的部分東西很少做出評價。如：有人說，我很欣賞西方現(xiàn)代派美術(shù)。這就意味著，他對西方現(xiàn)代派美術(shù)的充分肯定與贊賞。就象我們現(xiàn)實生活中，有人說，我很欣賞你的為人，我很欣賞你的服飾，我很欣賞你的氣質(zhì)，我很欣賞這種色彩等等。都是認為好、持有喜歡、肯定的態(tài)度的去欣賞。
2、評價：就是評定某種事物“價值”的高低。從文學(xué)藝術(shù)的角度來說，就是指評價者從一定的立場和觀點出發(fā)，對藝術(shù)作品和藝術(shù)家的成就得失、是非功過作出判斷和評定。是指對作品的特點、質(zhì)量、意義等等做出全面的評價，具有鑒賞的意思。也叫藝術(shù)批評、藝術(shù)評論。
比如，我們要評價一下西方現(xiàn)代派美術(shù)，首先，就意味著我們對這一流派持有不肯定和不贊賞的態(tài)度。
以上就是美術(shù)評論的全部內(nèi)容，2、評價：就是評定某種事物“價值”的高低。從文學(xué)藝術(shù)的角度來說，就是指評價者從一定的立場和觀點出發(fā)，對藝術(shù)作品和藝術(shù)家的成就得失、是非功過作出判斷和評定。是指對作品的特點、質(zhì)量、意義等等做出全面的評價，具有鑒賞的意思。也叫藝術(shù)批評、藝術(shù)評論。比如，我們要評價一下西方現(xiàn)代派美術(shù)，首先。
