目錄簡述是美術(shù)語言 美術(shù)歧視的語言有哪些 美術(shù)學(xué)科大概念提煉 美術(shù)語言規(guī)則 美術(shù)語言可以分為
兩者的區(qū)螞敏別在于:
美術(shù)語言是藝術(shù)家用他特有的藝術(shù)技能(繪畫)來表現(xiàn)想法和抒發(fā)感情
語言藝術(shù)指詩歌,散文,,戲劇答明,電影等,他是多元的,有許多表現(xiàn)形悶舉枝式,多為語言,文字.
指造型藝術(shù)的升念基本構(gòu)成因素，如點、線、面、形狀、色彩、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、材質(zhì)、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統(tǒng)一、比例、對稱、平衡、節(jié)奏、對比、和諧等。
美術(shù)作品的藝術(shù)語言不同與文學(xué)語言，在文學(xué)中，每個詞都有自己的獨立意義，比如“美麗”“漂亮”，而美術(shù)語言就必須經(jīng)過藝術(shù)家的有機組合才能成為藝術(shù)語言。
擴展資料：
美術(shù)語言規(guī)則
名詞解釋 美的規(guī)律和法則從某種意義上說，規(guī)律與法則是一致的，因為法則體現(xiàn)了事物的規(guī)律性，而 規(guī)律則是通過法則呈現(xiàn)出來的。
對美的規(guī)律和法則的認識和總結(jié)在古希臘的時候 就已經(jīng)開始，當(dāng)時主要體現(xiàn)在建筑和雕塑之中，以后逐步擴展到繪畫，形成造型 藝術(shù)產(chǎn)生吵襪困藝術(shù)美和形式美的基好襲本規(guī)范。
參考資料-美術(shù)語言
什鏈猛么是美術(shù)形象？什么是美術(shù)的語言手段？
美術(shù)形象，既是指一件美術(shù)作品中個別的、具體的，完整的藝術(shù)形象，也是指一件美術(shù)作品中由這種個別的、具體的棚旦橋、完整的藝術(shù)形象所形成的綜合的、整體的藝術(shù)形象。無論是哪種美術(shù)形象，它們都不是與生活完全等同的，而是藝術(shù)家利用美術(shù)的語言，并按照美的規(guī)律和法則對現(xiàn)實生活進行抽離、集中、概括、綜合以致改造的結(jié)果，反映了藝術(shù)家個人和時代的精神與審美理想。
美術(shù)語言指造型藝術(shù)的基本構(gòu)成因素，如點、線、形狀、色彩、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、材質(zhì)、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統(tǒng)一、比例、對稱、平衡、節(jié)奏、對比、和諧等。
什么是美術(shù)語言
指造型藝術(shù)的基本構(gòu)成因素，如點、線、形狀、色彩、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、材質(zhì)、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統(tǒng)一、比例、對稱、平衡、節(jié)奏、對比、和諧等。
什么是美術(shù)，美術(shù)的分類，美術(shù)的特點
美術(shù)的起源
社會意識形態(tài)之一。指占據(jù)一定空間、具有可視形象以供欣賞的藝術(shù)。包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等，在中國還包括書法和篆刻藝術(shù)。“美術(shù)”這一名詞始見于歐洲17世紀(jì)，也有人認為正式出現(xiàn)于18世紀(jì)中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前后傳入中國，開始普遍應(yīng)用。也稱“造型藝術(shù)”
編輯本段美術(shù)的主要表現(xiàn)形式
美術(shù)是以物質(zhì)材料為媒介,塑造可觀的靜止的，占據(jù)一定平面或立體空間的藝術(shù)形象的藝術(shù)．表現(xiàn)作者思想感情的一種社會意識形態(tài)，同時也是一種生產(chǎn)形態(tài)．
美術(shù)，也稱造型藝術(shù)或視覺藝術(shù)，它是運用一定的物質(zhì)材料（如紙、布、木板、粘土、大理石、塑料等），通過造型的手段，創(chuàng)造出來的具有一定空間和審美價值的視覺形象的藝術(shù)。
美術(shù)的范圍非常廣泛。從大的方面說，它可以大體分成觀賞性藝術(shù)和實用性藝術(shù)兩種型別。
從觀賞性藝術(shù)來講，它主要包括繪畫和雕塑兩大類。而繪畫，由于它使用的物質(zhì)材料和的不同，又可分成中國畫、油畫、水彩畫、水粉畫、版畫、素描等畫種。雕塑也有圓雕和浮雕等多種形式，所用材料則有石、木、泥、石膏、青銅等。
實用性藝術(shù)同樣包括兩大類：工藝美術(shù)和建筑。目前，國內(nèi)外對工藝美術(shù)這個概念的理解雖有不同的看法，但按照通常的說法，工藝美術(shù)包括了傳統(tǒng)手工藝品、現(xiàn)代工業(yè)美術(shù)和商業(yè)美術(shù)三大部分。傳統(tǒng)手工藝品如玉雕、象牙雕刻、漆器、金屬工藝品等；現(xiàn)代工業(yè)美術(shù)（或稱“工業(yè)設(shè)計”）包括一切為滿足人民日益增長的物質(zhì)生活和精神生活需要的適用而美觀的生活用品（如花布、陶瓷、玻璃器皿、家俱、地毯、家用電器等），以及現(xiàn)代化的交通和機械的造型和色彩設(shè)計；現(xiàn)代商業(yè)美術(shù)主要是指商品標(biāo)志、包裝裝潢和商業(yè)廣告等。建筑之所以也屬于美術(shù)的范圍，那是由建筑本身包含的技術(shù)科學(xué)和藝術(shù)的兩重性所決定的。任何一座建筑物總是以具有某種空間形體的物質(zhì)結(jié)構(gòu)矗立在大地上的，這就必然有一個造型是否美觀的問題。從這個意義上講，建筑和雕塑一樣是一種非常具體的造型藝術(shù)。
通常指繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺的一種藝術(shù)。十七世紀(jì)歐洲開始使用這一名稱時 ，，泛指具有美學(xué)意義的繪畫、雕刻、文學(xué)、音樂等。我“五四”前后開始普遍應(yīng)用這一名詞時，也具有相當(dāng)于整個藝術(shù)的涵義。例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時寫道：“美術(shù)為詞……譯自英之愛忒。愛忒云者，原出希臘，其誼為藝。隨后不久，我國另以“藝術(shù)”，一詞翻譯“愛忒”，“美術(shù)”一詞便成為專指繪畫等視覺藝術(shù)的名稱了。
藝術(shù)傳播即指借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式，將藝術(shù)資訊或作品傳遞給接受者的過程。
藝術(shù)接受即指在傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為物件、以鑒賞者為主體，積極能動的消費、鑒賞和批評活動。
以往從藝術(shù)作品到藝術(shù)欣賞，大多采用簡單的、直接的傳播方式，傳播的意義并未引起人們的關(guān)注，這主要是由于生產(chǎn)力水平及科技水平的局限，致使傳播功能落后，遲巧未能對藝術(shù)活動產(chǎn)生較大的影響。而在近百年、特別是近幾十年來，世界科學(xué)技術(shù)的迅捷發(fā)展對于藝術(shù)活動產(chǎn)生了巨大影響。電子技術(shù)、衛(wèi)星技術(shù)、計算機技術(shù)等高新科技的發(fā)展以及在文化藝術(shù)領(lǐng)域的廣泛應(yīng)用，使藝術(shù)傳播方式和功能獲得重大進展。它不僅使影視藝術(shù)成為當(dāng)今最具有大眾性的藝術(shù)樣式，同時也將其中許多表現(xiàn)形式和傳播方式影響到其它藝術(shù)樣式，視像技術(shù)的優(yōu)越性功能得到充分的體現(xiàn)。藝術(shù)傳播在當(dāng)代藝術(shù)活動領(lǐng)域，已經(jīng)顯示出越來越重要的作用和地位，對于藝術(shù)品的傳播形式、規(guī)模、速度、周期、增殖量大小，以及對于接受者的接受方式、欣賞情趣等，都具有極大的影響。
藝術(shù)的接受，包括藝術(shù)的消費、鑒賞和批評，是藝術(shù)活動的終點，也是藝術(shù)家及藝術(shù)作品內(nèi)在價值獲得最終實現(xiàn)的根本途徑。藝術(shù)接受者的鑒賞與批評活動具有很強的主體性意義，它既是對于藝術(shù)作品的審美認知、詮釋和創(chuàng)造，同時也是與藝術(shù)家的精神交流和對話。藝術(shù)接受還可以對藝術(shù)家乃至客體世界予以精神性反饋，從而實現(xiàn)藝術(shù)活動與社會活動的聯(lián)結(jié)，使藝術(shù)活動融于人類社會活動的巨集大中，并在其間發(fā)揮權(quán)極的作用。
是門類藝術(shù)與哲學(xué)、美學(xué)、文化學(xué)、社會學(xué)、心理學(xué)、傳播學(xué)、人類學(xué)、比較學(xué)、藝術(shù)史學(xué)等相結(jié)合的學(xué)科。從藝術(shù)本質(zhì)、藝術(shù)起源、藝術(shù)發(fā)展、藝術(shù)創(chuàng)造、藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)傳播等各個方面，探討人類藝術(shù)發(fā)生與發(fā)展的規(guī)律，未來的走向及變化。美術(shù)傳播的理論與歷史研究方向更著眼于美術(shù)領(lǐng)域中的大眾傳播,研究在新媒體背景下,美術(shù)作為傳播資訊和傳播載體的種種問題。
編輯本段美術(shù)主要研究什么
主要研究藝術(shù)概論、三大構(gòu)成、中外藝術(shù)學(xué)、大眾傳播等
人們運用攝影、繪畫和雕塑等造型手段表現(xiàn)過去的生活。觀看這些作品中的任務(wù)和場景，我們往往能從有趣的細節(jié)和感人的故事中印發(fā)豐富的想象。藝術(shù)作品不是機械的模仿自然，藝術(shù)家在反映顯示生活的同時，總要融會自己的思想觀念和情感態(tài)度。優(yōu)秀的藝術(shù)家總是關(guān)注社會生活，關(guān)愛自然環(huán)境，在創(chuàng)作中表現(xiàn)自己的個性。
題材：文藝作品內(nèi)容的構(gòu)成要素之一。
主題：文藝作品中蘊涵的基本思想。
改變事物大小比例，改變原有空間位置或環(huán)境可以形成新的視覺形象。達利的永恒的記憶邊是一個成功的例子。
中國結(jié)象征團結(jié)、和諧、溫暖的人際關(guān)系。
著名的舞蹈紋盆是石器時代的彩陶。陶盆內(nèi)壁繪的舞蹈紋反映了原始社會人們生活的一個側(cè)面，稱他為緣故的呼喚。
繪畫中的特殊技法基本包括三中種：撒鹽法、吹色法，油色吸附法。它們一般用來表現(xiàn)星空
美術(shù)作品體現(xiàn)的運動感是人的一種視覺感受。這種感受受到形體的方向、形狀重心、力度等方面的控制和引導(dǎo)。
美術(shù)的分類：
1、繪畫。包括：油畫、國畫、裝飾畫、農(nóng)民畫等等。
2、雕塑。
3、書法。
4、建筑。
5、工藝。
6、綜合。包括：裝幀設(shè)計、動漫設(shè)計、舞美設(shè)計等等。
美術(shù)的特點分很多時期，比如文藝復(fù)興時期的。古希臘的。等等 都是有各自的特點的
什么是美術(shù)的意象藝術(shù)
就是指畫面給觀賞者帶來的一種思想上的翕動,讓觀賞者根據(jù)畫面的暗示不由的會聯(lián)想到的一些東西,不同的人會聯(lián)想到不同的內(nèi)容,但如果美術(shù)畫面的藝術(shù)境界越高,就會讓更多的同產(chǎn)生同一種或同一類聯(lián)想,這個內(nèi)容就是做畫面的人所想要的目的.
以上純屬個人拙見,望莫見笑!!!謝謝!
什么是美術(shù)的畫風(fēng)
畫畫的風(fēng)格
什么是美術(shù)現(xiàn)象
1。美術(shù)是“造型藝術(shù)”是社會意識形態(tài)之一，在歐洲17世紀(jì)
開始使用這一名詞，泛指含有美學(xué)意味和審美價值的活動及產(chǎn)物，中國五四運動前后開始普遍使用這一名詞。
繪畫、建筑藝術(shù)、工藝美術(shù)、雕塑、設(shè)計等都可以列入美術(shù)的范疇。
2。美術(shù)對我們來說意味著什么？請看看身邊的、想想生活中的每一樣事物，從書包、鉛筆盒、墻上的裝飾品，到你穿的衣服、住的建筑、看的書報，可以說美術(shù)現(xiàn)象無處不在。設(shè)想身邊如果沒有了美術(shù)，會是什么樣？
呵呵
什么是美術(shù)學(xué)中的形式語言
美術(shù)中有形式和內(nèi)容的說法！
形式語言指的就是形式。
比如說：構(gòu)圖，色彩，明暗，線條等等，很好理解的！
談?wù)勀銓γ佬g(shù)的理解什么是美術(shù)
美術(shù)鑒賞是人們運用自己的視覺感知與已有的生活經(jīng)驗、審美知識等對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析、判斷的欣賞與鑒別的過程，是鑒賞者獲得審美享受、提高審美能力、陶冶情操、理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的特殊的精神活動，也是鑒賞者對美術(shù)作品再創(chuàng)作的過程。
美術(shù)鑒賞既涉及美術(shù)作品本身的藝術(shù)魅力和審美價值，又涉及鑒賞者的知識、能力、修養(yǎng)和復(fù)雜的心理過程。可以說，美術(shù)鑒賞受到主客體兩方面條件的制約。這兩個條件即美術(shù)鑒賞的客體條件(美術(shù)作品)與主體條件(鑒賞者)。美術(shù)鑒賞的客體條件是指被鑒賞的美術(shù)作品，如果客體不具備一定的審美價值與藝術(shù)價值，便失去了鑒賞的意義與價值。
欣賞一般局限于感知、想象、情感體驗等感性認識方面。而鑒賞是運用視覺感知以及其他器官的綜合作用、生活經(jīng)驗和文化知識對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象。即從感性認識上升到理性的一種比較深刻的認識。
1.感悟式鑒賞:
感悟式鑒賞所要求的主要是從觀看者自身的經(jīng)驗出發(fā)，充滿想象力和 *** 地去欣賞美術(shù)作品。在欣賞過程中，可以任由思維馳騁而不受限制。這種鑒賞方式比較適合于寫意性和表現(xiàn)性的藝術(shù)作品，因為這類作品所追求的不是客觀地記錄形象，而是通過主觀化的形象處理來表達藝術(shù)家的情感。
2.社會學(xué)鑒賞:
應(yīng)該意識到美術(shù)這種文化現(xiàn)象不是存在于真空環(huán)境之中，而是有著特定社會階層和社會生活的烙印。要理解不同創(chuàng)作目的以及社會背景對藝術(shù)家的影響。這些因素不是單靠表面的觀察就能完全了解的，所以社會學(xué)式鑒賞的核心在于探究、追問，了解作品的主題，發(fā)現(xiàn)作品的獨特之處，并要了解一定的文化背景，積累一定的知識才能有很好的把握。
3.比較式鑒賞
比較式鑒賞的目的，是為了更好地把握每件作品的特色。俗話說，有比較才有鑒別。但在比較式鑒賞中，需要根據(jù)具體情況來分析。美術(shù)作品的好壞是可以通過比較來確定的；但在很多情況下，作品之間并不存在誰好誰壞的問題，僅僅是表現(xiàn)方式和風(fēng)格上的不同而已。比較的內(nèi)容主要是形式方面的，但根據(jù)這些形式方面的差異也可以引導(dǎo)我們?nèi)ふ以颍@就需要涉及一些社會的因素了。至于具體對比哪些內(nèi)容，還需要依靠感覺的指引，所以比較的方法其實是幾種鑒賞方式的綜合運用。
在美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上能夠產(chǎn)生一定的“美術(shù)批評”，根據(jù)一定的標(biāo)準(zhǔn)，對美術(shù)作品或美術(shù)現(xiàn)象所做出的理論分析和價值判斷。
要在文化情境中來認識和理解美術(shù)“情境”，即指影響各個時期美術(shù)的政治、經(jīng)濟、歷史、文化等背景。美術(shù)作品中所反映的各種思想、觀念，都與藝術(shù)家所受到特定的政治、經(jīng)濟、歷史、文化等背景的影響有關(guān)。
摘自百度網(wǎng)友，謝謝。
初中美術(shù) 什么是美術(shù)的教案設(shè)計
重點、難點部分的教學(xué)是一節(jié)課的關(guān)鍵，教師的課堂教學(xué)的水平主要體現(xiàn)在重點的突出和難點的突破上。一般說來，一節(jié)課中學(xué)生要把握的主要知識就是本節(jié)課的教學(xué)重點，學(xué)生在理解和接受上存在困難的地方就是教學(xué)難點。
什么是美術(shù)作品的藝術(shù)語言
一副作者的畫法...........
畫中透露出的資訊............
美術(shù)作品的藝術(shù)語言特征是具體性和形象性。廣義地說，美術(shù)作此巧品中參與作品表達的一切都具有語言的屬性，而狹義的則是指美術(shù)的基本語言元素和語言手段。美術(shù)的基本語言元素就是點、線、面、色，任何美術(shù)種類的任何語言表達方式都是在這基本元素的基礎(chǔ)上下形成和演化開來的。皮絕
同時，為了把語言元素組織和森握鍵體現(xiàn)出來，美術(shù)又逐步形成了自己的語言表達手段。在西方繪畫中就是敏感、空間、透視、構(gòu)圖、肌理等;在中國繪畫中就是筆墨、章法、皴法等。這些都是構(gòu)成美術(shù)作品藝術(shù)語言的部分。
美術(shù)語言就是客觀世界的一種反映，又是人類視覺心理理性活動是一種產(chǎn) 物。大自然當(dāng)中無論是自然物還是人造物都存在著基本特征和秩序感，一般來說 美術(shù)語言源于自然界的各種事物，是藝術(shù)家經(jīng)過視覺感知和理性思考以后概括提 煉出來的巧好前。 如在三年級《會動的線條》一課中，線條是繪畫的重要造型語言。縱觀中外 美術(shù)史，人類最早的繪畫作品——巖畫、壁畫，如最近發(fā)現(xiàn)的維爾奧納石窟、夏 朗德省石窟、西班牙阿爾塔米拉壁畫均以線造型。中國繪畫中“十八描”充分體 現(xiàn)了線條的多樣性與表現(xiàn)力，中國書法更是把線條的魅力發(fā)揮到極至。有的線條 流暢舒緩，如行云流水；有的線條剛強有力，如鐵劃銀鉤；有的線條瀟灑奔放， 自由快樂；有的線條秀麗嫵媚，婀娜多姿，線條的表現(xiàn)力之強由此可見。 我精心挑選了舒緩、強烈、有序、無序等《飛天》、《海面》、《魚》、《蘆葦叢》 四幅有代表性的作品，指導(dǎo)學(xué)生欣賞這幾張動感的作品，讓學(xué)生充分感受線條的 魅力。提問：看到這幾幅作品你有什么感受?能否從畫里找到“會動的線條”？ 你能用指頭或畫筆跟著畫一畫嗎？ 學(xué)生通過看一看，找一找，畫一畫，進一步 感受動感的線條可以讓物體動起來，感受線條的表現(xiàn)力。讓學(xué)生通過小練習(xí)，真 切地感受動感線條的表現(xiàn)力。突破本課的教學(xué)重點，為下面的作業(yè)做好鋪墊。這 樣，通過身邊的、生活中的事物、景物認識“會動的線條”，認識并了解“會動 的線條”是怎樣使畫面“動起來”，使物體“活起來孝清”。教學(xué)環(huán)節(jié)也從剛才課件欣 賞過渡到生活挖掘，讓學(xué)生的學(xué)習(xí)更有現(xiàn)實基礎(chǔ)。 在教學(xué)中，老師的示范也很重要。我在黑板上畫了一棵很直的蘆葦，讓學(xué)生 思考并回答，怎樣才能讓所畫的蘆葦“動起來”。學(xué)生爭先恐后襪仿，紛紛發(fā)表看法： “斜著畫”“采用曲線”“用波浪線”?6?7?6?7我微笑著和學(xué)生一起回顧剛才學(xué)過的方 法，然后我邊講過程邊示范，特別是重點、難點、關(guān)鍵處，講得清楚、透徹。尤 其是對學(xué)生產(chǎn)生的疑惑，通過我的當(dāng)場揮筆演示，令人眼前一亮，茅塞頓開。結(jié) 果大多數(shù)學(xué)生都掌握了讓線條“動起來”的方法和要領(lǐng)，取得了理想的教學(xué)效果。
