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莫奈
奧斯卡-克勞德·莫內奧斯卡-克洛德·莫模猛內（Oscar-Claude Monet，1840年11月14日—1926年12月5日），簡稱克洛德·莫內或莫內，臺譯奧斯卡-克勞德·莫內，大陸傳統譯莫奈。法國印象派主要畫家，印象派運動領袖人物。
莫內是法國最畝碼棚重要的畫家之一，印象派的理論和實踐大部份都有他的推廣。莫內擅長光與影的實驗與表現技法。他最重要的風格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫內的畫作中看不到非常明確的陰影，也看不到突顯或平涂式的輪廓線。除此之外，莫內對于色彩的運用相當細膩，他用許多相同主題的畫作來實驗色彩與光完美的表達。
莫內出生于巴黎，在他五歲的時候全家搬到了諾曼底的勒阿弗爾(Le Havre)。他的父親希望他繼承家里的雜貨店，但莫奈則想成為一個藝術家。
他最初小有名氣是因為他的木炭漫畫，這些畫開價十至十二個法郎。在諾曼底的海灘上，他遇到了藝術家歐仁·布丹(Eugene Boudin)，他后來成了莫奈的良師益友并教授他學會畫油畫。
當莫奈來到巴黎盧浮宮，在那里他看到許多畫家在模仿著名藝術家的作品。于是，隨身攜帶著顏料和的他便坐在一扇窗戶旁開始畫他所看到的東西。
莫奈在阿爾及利亞當了兩年兵（1860年-1862年），在他服役七年的合同到期之前，因為傷寒，莫奈的姑媽Lecadre夫人將他從部隊解脫出來，讓他去完成大學的藝術課程。
因為大學的傳統藝術教育讓他覺醒，1862年莫奈在巴黎加入了夏爾·格萊爾(Charles Gleyre)畫室。在那里他結認了皮埃爾-奧古斯特·勒努瓦、弗雷德里克·巴齊耶(Frederic Bazille)以及阿爾弗雷德·西斯莉(Alfred Sisley)。他們共同創造了一種新的藝術手法，后來被稱為印象派，即在戶外和自然光線下用濃厚的油彩作畫。
1866年，他以卡米耶·東西厄(Camille Doncieux)為模特創作了《綠衣女人》(The Woman in the Green Dress)。不久之后，東西厄即懷孕并生下了他們的第一個孩子讓(Jean)。
在普法戰爭(Franco-Prussian War)（1870年-1871年）期間，莫奈來到英國避難。在那里他學習約翰·康斯太布爾和J·M·W·透納(J.M.W.Turner)的作品。
回到法國后，1872年或者1873年，莫奈以勒阿弗爾的一處風景為背景創作了《印象·日出》。它在1874年第一次印象派畫家展上亮相，如今它陳列在巴黎馬蒙丹·莫奈美術迅則館(Musée Marmottan-Monet)。根據這幅畫的題目，藝術評論家路易·勒魯瓦提出了“印象派”的說法。
1870年，莫奈與東西厄結婚。1873年，他們搬進了塞納河(Seine River)邊阿讓特伊(Argenteuil)的一幢房子。1878年3月17日，他們有了另一個兒子，米夏埃爾(Michael)。1879年，莫奈夫人死于肺結核。
Alice Hoschede決定幫助莫奈撫養他的兩個孩子。他們居住在普瓦西(Poissy)，但莫奈不喜歡那里。1883年4月，他們搬到了上諾曼底大區厄爾省的Giverny。他種植了一個大花園并在那里完成了他余生的繪畫創作。莫奈和Hoschede在1892年結婚。
在十九世紀八十年代和九十年代，莫奈開始了系列繪畫創作，即在不同的光線和角度連續畫同一個物體。他的第一個系列作品《盧昂大教堂》就是在不同的角度和一天中不同的時間來畫。1895年，從20個不同角度對大教堂所作的畫在迪朗德-呂埃爾(Gurand-Ruel)畫廊展出。他還畫了一個稻草堆系列。
莫奈非常喜歡畫受約束的自然---他的花園、他的睡蓮、他的水塘和他的小橋。他也畫塞納河岸的上上下下。
1883年至1908年間，莫奈在地中海畫了許多風景畫和海景畫。
他的妻子艾麗斯1911年去世，他的兒子讓1914年去世。
白內障讓莫奈在1923年接受了兩個手術。
他于1926年12月5日逝世，下葬在Giverny教堂的墓地。
2004年，莫奈的the Parliament和Effects of Sun in the Fog在倫敦賣出了超過2000萬美元。
我倒是有他的大部分畫（圖片）。網站的話，在google搜莫奈（一定得是英文名）
另外，你可以去367ATR網站看看，應該有他們的畫和核絕網改陸姿站悉源，希望能幫到你。
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莫奈的資料：
莫奈(1840-1926), 1840年2月14日生于法國巴黎。父親庫路多·阿多洛夫·莫奈是位商人。
1845年來到法國北部港口阿佛爾，在那時上學。在上學期間，莫奈唯一的愛好就是繪畫，故此學習成績不佳。
1855年莫奈在當地已小有名氣，他的漫畫在文具店里展出并出售，價格為每幅20法郎。由畫商介紹結識風景畫家歐·布丹（Boudin），受布丹影響莫奈對大自然充滿著熱愛，開始學習用油畫和素描來畫風景。
從1858年莫奈開始從布丹那里接受了不同于學院派的繪畫思想，學習并動筆畫外光畫，并魯昂的展覽會上展出一幅作品。
1859年5月來到巴黎，在巴黎他見識到了居斯塔夫·庫爾貝（Gustave Courbet,1819-1877）、讓-巴蒂斯特·卡米耶·柯羅（Jean Baptiste Camille Corot,1796-1875）以及愛德華·馬奈（Edouard Manet1832-1883）的創作。
1860年莫奈進了斯維賽學院，練習人體寫生。在這里，他接觸了后來成為印象派的一些畫家，比如卡米耶·畢沙羅（Camille Pissarro,1830-1903）等。同年秋天，莫奈被編入法國的非洲軍團到阿爾及爾服兵役。在服兵役期間，部隊允許他作畫，在那里，他曾為隊長的夫人畫了肖像。
1862年初因為貧血，莫奈從軍營回到阿佛爾家里養病。這時，他認識了荷蘭畫家瓊康，并與瓊康及布丹（Boudin）一起從事創作。
1863年借復活節的休假之機，莫奈將同窗的畫友帶到了巴黎南郊巴比松村附近的楓丹白露森林，在那里進行創作。在外光下，大家創作了一批具有巴比松風格的作品。
1864年莫奈來到了昂弗勒作畫。在這里，莫奈的兩幅描繪塞納河的風景畫《落潮的埃沃海角》與《昂弗勒港》被選入1865年的沙龍。
1866年以戀人卡繆為模特的、全身大幅肖像畫《穿綠衣的女仕》在沙龍展出，該畫受到了評論家埃米爾·左拉（Emile Zola l841-1902）的好評。同年夏天，莫奈創作的《庭院里的女人們》，在1867年的沙龍中落選。1866年的秋天，為了避開討債的人，莫奈自毀了約200幅作品后，回到阿佛爾。
1867年懷孕的卡繆為莫奈的父親所不容，留在了巴黎畝或辯，莫奈住在姑母家。7月卡繆生下第迅缺一個孩子，只好請在巴黎的巴齊依作教父代為照顧。此后的幾年中，莫奈始終在阿佛爾及其附近，與布丹、瓊康，有時與庫爾貝一起作畫。在這個時期里，由于與父親的關系緊張，經濟拮據、生活艱難。為此，莫奈曾一度有過輕生的念頭。
1869年他回到巴黎，參加了"蓋爾波瓦咖啡館"里藝術家的聚會。可能因為很早就離開了學校，自感在受教育方面的不足，故而很少參與爭論。這時他已經非常窮困。
1870年6月莫奈與卡繆正式結婚。9月，莫奈將妻、子托付給布丹照顧，只身一人去了倫敦。在那里與杜比尼（Charles-Francois Daubigny,1817-1878）、畢沙羅相會，然后，和畢沙羅一起在泰晤士河及公園中作畫。在參觀美術館時，英國畫家威廉·透納（William Turner,1775-1851）、約翰·康斯特布爾（John Constable,1776-1837）的作品，使其為之傾倒。為了給莫奈的作品找到銷路，經杜比尼介紹，在這里認識了畫商丟朗·呂厄。此人對于窮畫家們表示了同情，在經濟方團敏面從此一直在支援著他們。
1871年初莫奈的父親去世，他離開英國。在杜比尼的動員下，到了荷蘭并滯留到年底。
1872年莫奈創作了日出后揚名于世的《日出·印象》,并在1874年3月25日開幕的印象派畫家第1次聯合展覽會上展出。
1873年回到巴黎后，在馬奈的幫助下，莫奈在巴黎以北的阿讓特伊定居。并在塞納河上建造了船上的畫室。此時，與他一起創作的還有阿爾弗萊德·西斯萊(Alfred Sisley,1839-1899)、愛德華·馬奈(EdouardManet,1832-1883)、皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿(Pierre-Auguste Renoir,1841-1919)。
1875年莫奈在經濟上再次跌入窘境的。
1876年在第2次聯合展覽會上，展出莫奈作品18件。
1877年第3次聯合展覽會在丟朗·呂厄的畫店中舉辦，展出莫奈作品30件。
1878年3月下第2個孩子，莫奈又面臨困境。
1879年卡繆生去世。
1880年大海成了莫奈新的創作源泉。此后的幾年當中，在英法海峽的海岸、埃托塔等地，莫奈多次捕捉光與影的瞬間效果，創作了一批較之以前更富有沖擊力的作品，為此有人將這一時期稱作莫奈的"埃托塔時代"，《埃托塔的崖》、《埃托塔的曼努普特》是這個時期作品中的兩件。
1882年3月1日第7次聯合展覽會開幕，這次展覽會中有莫奈作品35件。
1883年莫奈開始在日維爾尼定居后，再也沒有遷居。畫家晚年的許多作品都是在這里完成的。
1886年第8次聯合展覽，也是最后的一次，莫奈沒有參加。它標志著印象主義運動的解體。
1889年6月為了紀念法國大革命一百周年，莫奈與奧古斯特·羅丹（Auguste Rodin,1840-1917）兩位大師舉辦了作品的聯合展出，其中包括1864－1889年莫奈的作品66件，博得了好評。
1890年后莫奈創作了若干組作品，即"組畫"。
1890-1891年間創造了"干草垛組畫"。
1891-1892年間同樣的作法創作了"白楊組畫"。
1890-1894年間創作了"倫敦風光組畫"。
1892-1894年間創作"魯昂大教堂組畫"。
1900年11月在丟朗?呂厄的畫廊展出莫奈的在80年代末、90年代初創作的《池中睡蓮》組畫26件，獲得極大成功。
1904年又在該畫廊展出了剛剛完成的有關泰晤士河風光的組畫。
1908年9-12月莫奈與夫人阿里斯一起前往威尼斯旅行。在那里他創作的作品達30多件。
1911年5月莫奈的第2位妻子阿里斯又先他而去。莫奈深陷于悲痛之中，視力也隨之下降。
1914年47歲的長子在長期患病后不幸亡故，已是高齡的莫奈更是形單影孤。莫奈在自己的庭院中建成了長23米、寬20米、高15米的大畫室，并著手創作大型裝飾畫《睡蓮》系列。
1922年3月他決定將完成后的該大型裝飾畫捐給自己的祖國。4月12日，他在"贈與書"上簽了名。不久，由于白內障，畫家幾乎喪失了視力。9月，被醫生禁止作畫。轉年后，經過手術，視力有所恢復。
1925年85歲的老畫家獨自一人，又在畫室、室外投入了大型壁畫的創作之中。2月4日，在人們期待的目光里，大型壁畫《睡蓮》終于完成。
1926年2月6日就在這件巨作完成的第2天莫奈永遠地告別了人間。
我收藏了一些莫奈的電子版的繪畫作品，如果您需要的話可以發給你欣賞。
莫奈油腔槐畫作品《日出·印象》現存于哪個國家的美術館？
1.丹麥
2.法國
正確答案：法國
《日出·印象》是法國印象伍沒友派畫家克勞德·莫奈于1872年在察行勒阿弗爾港口創作的一幅油畫。1990年12月6日，該畫被法國被盜藝術品偵緝處在科西嘉島一座別墅中查獲并送回法國馬蒙坦莫奈美術館。
畫家莫奈
文/丁茉莉
莫奈曾是我很喜歡的一個畫家，但對他的了解卻是片面的，膚淺的，只知道他屬于印象派，代表作是《日出.印象》，讓人棗腔攜看到光明，看到希望，還有他和他夫人感情很好，以他夫人為模特，他畫了許多肖像畫，優雅而美麗。
僅此而已。
隨著了解的深入，對莫奈86歲的人生歲月所經歷的點點滴滴，坎坎坷坷，漸漸在腦海中豐富起來。
莫奈出生在法國巴黎，五歲時隨父母到諾曼底生活，十幾歲開始畫漫畫。他不太愛學習，上中學以后，他常常到海邊的風景區游玩，有時畫漫畫，兜售給游人。小小年紀就靠愛好掙錢，莫奈也真是不簡單。
16歲時，他遇見了被稱為″天空之王″的畫家尤金.布丹，布丹鼓勵莫奈走向戶外去寫生，觀察光影變化，這對莫奈產生深遠的影響，是他引導莫奈真正走上了繪畫的道路，莫奈一直對布丹很感激，他說是布丹打開了他的眼睛，當布丹是自己的啟蒙老師。
20歲左右，莫奈到巴黎學畫。幾年之后，莫奈跟畫室的模特卡米爾結婚，卡米爾家境優越，端莊漂亮，莫奈為她畫了很多肖像畫，傳達出兩人深厚的夫妻之情。
不幸的是，卡米爾后來身染重病，當時他們住阿讓特海港，莫奈經常帶她乘火車到巴黎去看病，在等車的時間，莫奈就畫火車站。
然而，卡米爾的病最終也沒治好，她留下兩個年幼的兒子，抱憾離世。
最讓人意想不到的是，在卡米爾彌留之際，悲痛萬分的莫奈又為她畫了一張肖像畫，狀如枯槁，不忍目睹。
一個中年男子，帶著兩個年幼的孩子，生活都成問題，這時候，跟他家常有來往的愛麗絲，伸出了援助之手，她常常幫助莫奈照顧孩子，料理家務。
愛麗絲的丈夫賀希德是開百貨公司的大商人，很有錢，因買莫奈的畫，跟他們家熟悉起來，也開始了來往。
后來，愛麗絲的家庭也發生重大變故，她丈夫賀希德因經營失敗，導致百貨公司破產，接下來，拍賣，追債，訴訟……一系列令人焦頭爛額的事情接連襲來，賀希德不堪忍受，逃亡到了比利時，再也沒回來。
愛麗絲帶著她和賀希德的六個孩子，艱難度日。
賀希德后來再婚，愛麗絲就帶著六個孩子和失去妻子的莫奈生活在一起了。
從此，愛麗絲就擔負起照顧莫奈，照顧八個孩子的重任。
他們圓賀把家搬去一個遠離城市的鄉村吉凡尼，剛開始他們租房居住，并把谷倉改裝成畫室。
莫奈開始感受另外一種美，他畫鄉村的干草堆，并且不厭其煩地畫四季不同的干草堆；畫早中晚不同的干草堆；再畫陰晴雨雪不同的干草堆。
一些再普通不過的干草堆，莫奈硬是前前后后畫了七年。他畫出了干草堆的各種風情，也畫出了干草堆的最高境界。
大師就是這樣煉成的吧。
后來他們家的條件漸漸好轉，莫奈買下一塊地，建成了新的居所，還造了一個日本的拱橋，挖了水池，養了睡蓮，池邊種下垂柳，營造出一個世外桃源般的身心棲息地，這就是有名的莫奈的花園。
受日本浮世繪的影響，莫奈向往東方的日本，花園所采用的這些東方元素，都來自于對日本的印象。
花園建好之后，莫奈沉醉其中，畫他的蓮花，垂柳以及拱橋，日復一日，年復一年。
莫奈去世之后，那里成了聞名世界的旅游景點，據參觀的人介紹，莫奈家的廚房，光是燒飯用的鍋就多達上百個，吃飯的人有莫奈夫婦，8個孩子，孩子結婚之后的家人，莫奈的朋友，孩子們的朋友，莫奈花園的工作人員，這些全靠愛麗絲操持，真是個平凡又偉大的女人，她就像莫奈畫的干草堆，凳伏終將化作肥料滋養下一代。
但不知為什么，在莫奈的畫作中，卻找不到她的身影。
1872年，莫奈完成《日出.印象》，但這種很前衛的畫風，跟當時占主導地位的學院派發生沖突，無法為評審所接受，進不了國家的沙龍展。
1874年，莫奈，雷諾阿，竇加等一批畫家自掏腰包，在外面租場地辦了一個"落選展″，誰知觀展者非常多，引起了很大的反響，有記者報道說：他們畫的是什么呀，要線條沒線條，要細節沒細節，是憑印象畫的吧。
這本是惡意的攻擊，但歪打正著，這些畫家竟然因此出名了，還被命名為″印象派”，所以莫奈雖不是印象派的開拓者，卻是印象派的命名者。
莫奈的第二任妻子愛麗絲是1911年去世的，接下來打擊接踵而來。
1912年，莫奈失明。
1914年，長子去世。
1914年至1918年，四年世界大戰。
這幾年，是莫奈最痛苦的歲月，每一個打擊都是致命的，但莫奈還是堅強地挺過來了，畫畫給了他極大的精神安慰。
誰的人生不坎坷，人生不如意十之八九，常思一二吧!
莫奈為畫畫，到處追光，那時沒有那么多的保健知識，致使莫奈的眼睛，因為紫外線的強烈刺激，受到嚴重傷害，1912年接近失明，1912年到1923年這11年間，莫奈幾乎像一個瞎子。直到1923年動過手術之后，莫奈的視力才有所好轉。
但即使這樣，莫奈也從沒停止過畫畫，就像貝多芬失聰之后創作出《命運交響曲》，莫奈雖眼睛看不見，但他憑記憶，憑經驗畫畫，仍舊煥發出生命的活力，他不斷地畫睡蓮，畫垂柳，畫花園中的各種景物。在前后長達20年的時間里，他畫出了睡蓮不一樣的美，畫出了時間流逝，歲月更迭。
莫奈于1926年去世，他私藏的畫有二兒子米歇爾繼承。
米歇爾喜歡賽車，1966年因車禍去世，遺囑中交代，將所有畫作全部捐獻國家。為此，國家建馬摩丹美術館，收藏，管理莫奈留下的傳世之作。
馬摩丹美術館的鎮館之寶就是讓莫奈聲名遠揚的《日出.印象》。
資料來自蔣勛老師的《品讀西方美術史》
