美術館設計方案？1、美術館設計要突出的重點在于要體現出園所特有的文化內涵，并且要能夠融入到與其它園所不同的園所的不同點，讓人們在進行裝修的時候更加的清楚和明確。2、美術館設計需要突出的重點有很多，如果想要突出的話，那么，美術館設計方案？一起來了解一下吧。
首先要選擇一個適合藝術展廳設計的一個區域，大黃蜂展覽設計因為優秀的畫作可以直接將參觀者帶入其場景，讓人品味其中的內涵，在這個過程中不能過于喧鬧。過于喧鬧的環境會使參觀者無法專注的體會畫作的內涵。所以在場地的選擇上，應該選擇郊區或者是安靜的地方，當然，也可以選擇哪芹伏隔音效果好的裝修材料來擺脫地區的限制。
然后對于藝術展廳設計內部的顏色的選擇也要慎重考慮，將畫作擺放上去之后，我們要讓展廳的主題顏色李攜可以對畫作產生首棗一種烘托的作用，所以，如果沒有選擇與畫作相互呼應的主題顏色時，便會使展廳內部在顏色上喧賓奪主，影響參觀者的視覺體驗。
而在一個藝術品展廳的布置之上，空間布局便是設計師主要考慮的一個問題，對于美術館來說，一個空曠的布局方式，結合畫作本身的悠然已經，給參觀者一種豁然開朗的感受，這樣更容易將參觀者帶入其中，而空曠大方的布局，也會讓參觀者找到自身喜愛的畫作之時，可以靜靜地在一旁觀看，而不會讓觀眾在參觀多幅畫作時同時出現，讓觀眾產生無可下手的感受。
美術館當中就需要擺放一些美術類型的作品，在設計的時候亮稿棚要注意層次感的敬世問題，最好敬則的設置方式就是應該做好封面設計，然后在室內擺放一些作品。
今日美術館新館的設計充分考慮到了建筑的藝術性及其使用功能的有機結合。在設計的時候把原來建筑內部經常出現的梯形和金屬柵欄等元素加以提煉和夸張，梯形的金屬框架結構，一方面體現出美術館的現代氣息，另一方面也傳達出他對老鍋爐房建筑的一種解讀和紀念。美術館處的整個梯形金屬框架是一個“之”字形坡道，第一次到美術館的人遠遠地就能看到，但卻看不到樓梯，只有靠近了才能發現上去的途徑。在坡道上行走可以給人一種很奇妙的體驗：從藝術設計的角度來看，觀眾來到美術館，在欣賞藝術作品之前，需要一個心理準備的過程。來者遠遠看到，但卻看不到上去的樓梯，好奇的心理便產生了。
等來到近前，人們會發現一條直通的坡道，這樣的設計使人獲得一種“柳暗花明”的奇妙體驗。當觀眾在坡道上行走時，會有一種攀登的感覺，整個進入美術館的過程便由此產生一種儀式感。同時，“之”字形的設計能使觀眾從更多的角度來觀察美術館和周邊的景觀。就這樣，的設計讓觀眾在進入美術館之前就已經開始了藝術體驗的旅程，在心理上為欣賞藝術品做好準備。從功能角度來看，坡道的設計是一種無障礙的設計，可以方便更多的人來美術館欣賞藝術品。而且，這樣的設計處理也使得美術館運送大幅作品時能夠更加便利，并且能最大限度的減少作品在運輸過程中的損傷。
根友洞據鏈慎美術館的設計，還有美好喚枯術館的布置，其中的藝術展覽方式進行規劃。應該考慮到其中的因素，要注意空間感的布置，還要有這方面的想象空間。
【編者按】斯圖加特州美術館新館（Neue Staatsgalerie）于1984年落成，是對建于“U”形布局的老美術館的擴建，新館包括報告廳，咖啡廳劇場音樂學院等內容。斯圖加特州美術館新館（Neue Staatsgalerie）設計尊重了歷史環境，把抽象的建筑布局原則與形象的傳統建筑的歷史片段相結合，將紀念性與非紀念性，嚴肅與活潑，傳統與高科技等一些列矛盾統一在一起，將城市與建筑融合到一起，開辟了德國博物館建筑史上的一片新天地。讓我們一起來聽關于斯圖加特州美術館新館的故事：
1977年，在全城規劃的倡議下，巴登（Baden）首相Württemberg, Hans Filbinger 秘密的舉行了一次新斯圖加特州美術館（Neue Staatsgalerie）方案的國際競賽，目的在于恢復斯圖加特（Stuttgart）的城市活力和文化影響力。競賽提出的議題是新美術館要和廳友解決與建于1843年的老館之間的關聯性，同時還要解決場地上頗具戲劇性的大斜坡。1979年，評判委員會一致通過了來自倫敦的詹姆斯·斯特林（James Stirling）與邁克爾·威爾福德事務所 的方案。
為解決場地兩側巨大的城市高差，斯特林（Stirling）的設計巧妙地把場地的斜坡融合成為建筑的室外休步行區，這條動人的步行道貫穿了新舊美術館，把城市兩側的人群吸引到美術館內，讓人們自然地參與到其中，
也把古典藝術的老館與現代藝術的新館通過建筑間回應無縫銜接起來。以上就是美術館設計方案的全部內容，設計一個美術館的空間，無論是開發商、投資商、思想家、策展人還是藝術家，他們首先有必要想到的是設計，然后想到它得內容、想到它的展品，只有在處理這些問題之后，最后才應該考慮怎么樣去建設美術館。
