什么是藍調音樂？藍調（Blues）為爵士、搖滾及福音歌曲（Gospel）的老祖宗，原本只是美國早期黑奴抒發心情時所吟唱的12小節曲式，演唱或演奏時大量藍調音（Blue Notes）的應用，使得音樂上充滿了壓抑及不和諧的感覺，那么，什么是藍調音樂？一起來了解一下吧。
藍調（Blues）為爵士、搖滾及福音歌曲（Gospel）的老祖宗，原本只是美國早期黑奴抒發心情時所吟唱的12小節曲式，演唱或演奏時大量藍調音（Blue Notes）的應用，使得音樂上充滿了壓抑及不和諧的感覺，這種音樂聽起來十分憂郁(Blue)。但就是這么一股〝反骨〞氣息，使得它后來在叛逆的搖滾樂中發揚光大。
藍調以歌曲直接陳述內心想法的表現方式，與當時白人社會的音樂截然不同。
音樂主體以I、IV、V級和弦的方式，以最常使用的12小節方式進行，也有8和16小節形式，而它的音階是采用降第三音和降第七音以模仿西方音階。早期的樂手是使用提琴或班喬琴(Banjo)來演奏，還有一些樂手，更以Slide的方式使音符走調，讓吉他發出像人聲哭泣的聲音，藉以抒發自己的情緒，這就是藍調。
藍調音樂源起簡介
藍調音樂始于本世紀初美國的南部。本為貧苦黑人勞動時吶喊的短曲，而其中亦混合了在教會中類似朗誦形式的節奏及韻律。
這種音樂有一種很明顯的特式，便是使用類似中國民俗唱山歌的“一呼一應”的形式進行，英文叫作“Call and Reponse”。樂句起初會給人們一種緊張、哭訴，無助的感覺，然后接著的樂句便像是在安慰、舒解受苦的人。
藍調也叫做布魯斯，都是由英文的blues翻譯過來的，臺灣叫“藍調”比較多。藍調起初是美國黑人在勞作中喊的號子，曲子比較短小，歌詞內容也都是表達生活中的苦悶。
從音樂性上來說，藍調音樂聽起來較為憂郁，不會有全曲都在演唱的情況，多半是演奏一小節，唱一小節，以這樣唱彈交互的形式表達自己的情緒。藍調有其獨特的音階，但也不必非常刻板的去遵守大小調的規律，畢竟藍調是崇尚自由的音樂。
藍調（英文：Blues，解作“藍色”，又音譯為布魯斯，港臺常譯為“怨曲”）是一種基于五聲音階的聲樂和樂器音樂，它的另一個特點是其特殊的和聲。藍調起源于過去美國黑人奴隸的勞動歌曲。藍調中使用的“藍調之音”和啟應的演唱方式都顯示了它的西方來源。
藍調音樂始于二十世紀初美國的南部。本為貧苦黑人勞動時吶喊的短曲，而其中亦混合了在教會中類似朗誦形式的節奏及韻律。
這種音樂有一種很明顯的特式，便是使用類似中國民俗唱山歌的“一呼一應”的形式進行，英文叫作“Call and Reponse”。樂句起初會給人們一種緊張、哭訴，無助的感覺，然后接著的樂句便像是在安慰、舒解受苦的人。就好像受苦的人向上帝哭訴，而其后得到上帝的安慰與響應！
所以藍調音樂很著重自我情感的宣泄和原創性或即興性，這種即興式的演奏方法，后來慢慢地演變為各種不同類形的音樂，如Rock and Roll、Swing、Jazz......所以藍調亦是現代流行音樂的根源。
藍調（Blues）是一種基于五聲音階的聲樂和樂器音樂，起源于美國黑人奴隸的靈魂樂、贊美歌、勞動歌曲、叫喊和圣歌。藍調之音（Blue Note）和啟應（Call and Response）的演唱方式都顯示了它的西方來源。
藍調的精神指自由、無約束的精神層次，通常用來概括這樣一群人——為了享受精神的富足而在孜孜不倦地追求物質財富，他們是形式上的精神主義者，同時也是現實中的物質主義者。
藍調音樂通常緩慢而深沉，適合表達悲傷、絕望、憤怒和希望等情緒。演奏者需要具備較高的技巧和藝術表現力，以創造出獨特的氛圍和情感。藍調不僅僅是美國黑人音樂的代表，更是一種全球性的音樂文化。
以上就是什么是藍調音樂的全部內容，藍調（Blues）是一種基于五聲音階的聲樂和樂器音樂，起源于美國黑人奴隸的靈魂樂、贊美歌、勞動歌曲、叫喊和圣歌。藍調之音（Blue Note）和啟應（Call and Response）的演唱方式都顯示了它的西方來源。藍調的精神指自由、。
