薩滿音樂？然而，由于社會發展、民族融合等文化背景的改變，使滿族音樂的面貌發生了不同程度變化。本文擬以史料記載中的渤海族、女真族、滿族民間音樂和當代音樂工作者收集整理的滿族民歌、薩滿音樂為表述對象，那么，薩滿音樂？一起來了解一下吧。
九寶和薩滿各自具有不同的音樂風格。
九寶是一支蒙古民族風格的金屬樂隊。
薩滿樂隊則屬于工業金屬、另類金屬。他們的音樂中會帶有一些獨特的元素，如使用電吉他、貝斯等現代樂器，同時也會融入一些傳統的蒙古族音樂元素，形成了獨樹一幟的風格。
兩支樂隊各有特色，他們的音樂風格和元素都值得一聽。
黑嗓唱法。
1、薩滿樂隊的作品，采用黑嗓唱法，與歐式民族風的背景音效。深度晦澀的詞匯，卻不曾感到一絲炫耀與浮夸。
2、薩滿樂隊在長春出道的重型音樂樂隊、代表作《Silent Planet》。
薩滿”是通古斯地區原住民們的宗教雛形，而薩滿樂隊的成員來自東北和內蒙古，“薩滿”是隊員們信仰的交集。薩滿樂隊的雛形是一支二人電子組合，最早的成員是，風格以Nu-Breakbeat為主。兩位樂手猴子和曉宇以及后來的曲銘的加入為樂隊帶來了工業和新金的元素，使他們的音樂與號稱“重型基地”的長春更靠譜了一些。或許這些他們自稱為“玩票”性質的東西從風格到編配都不甚成熟，但這四個人在長春這個重型音樂統治下的工業城市發出了不一樣的聲音。
07年正式以“薩滿樂隊”的名字登臺演出，整體的風格也從摻雜了金屬元素的EBM和Nu-Breakbeat改為以工業金屬、另類金屬為主的真正意義上的重型音樂。樂隊轉型之初自稱是一支Rammstein的致敬樂隊，明顯受到包括KMFDM、Deathstar和諸多Neue Deutsche Haerte樂隊在內的工業金屬及其邊緣風格的影響。確定的五人陣容為：高亞鑫（程序/采樣），小王老師（主唱），猴子（吉他），曉宇（吉他），齊驥（貝司），老紀（鼓手）
婆娑地來音是指薩滿教的音樂表演形式，早在石器時代時，就有薩滿教信徒利用管樂器、打擊樂器等演奏出醉人的音樂，用于祭祀、治療、預測等儀式。據傳，這種音樂有時能夠使人進入神游狀態，獲得超自然的感知力量。婆娑地來音的源頭極為古老，具有一定的神秘色彩和儀式感。
隨著現代音樂技術的發展，婆娑地來音的表現形式在不斷變化。傳統的薩滿教音樂是通過管樂器、打擊樂器等真實樂器演奏而成，而現代的表現方式則在傳統基礎上結合了電子音樂等技術手段。婆娑地來音不再僅僅局限于宗教儀式，而是經常作為一種獨立的音樂表現形式，在演唱會、音樂節等場合得到廣泛應用。
婆娑地來音不僅在宗教儀式和現代音樂表演中扮演著重要的角色，更具有民族文化的重要價值。它是某些民族群體的文化瑰寶，承載著這些民族的歷史、傳統和信仰。對于當代社會，婆娑地來音的保護和傳承是維護多元文化生態的重要任務之一。因此，我們應該更好地理解和欣賞這種音樂，讓婆娑地來音在未來的發展中綻放出更加耀眼的光芒。
滿族音樂是起源于中國東北地區的少數民族音樂。從史料記載中觀之，滿族 的先世——靺鞨、女真所創作的“渤海樂”、“女真樂”和清皇太極改稱“滿洲”后的滿族音樂，已成為滿族古代音樂的主體，在歷史上曾對日本音樂和我國中原音樂有過較大影響。然而，由于社會發展、民族融合等文化背景的改變，使滿族音樂的面貌發生了不同程度變化。本文擬以史料記載中的渤海族、女真族、滿族民間音樂和當代音樂工作者收集整理的滿族民歌、薩滿音樂為表述對象，從“文化圈”的意義上去觀照滿族音樂。以此較全面的、歷史的認識滿族音樂，以期對進一步挖掘、整理、研究滿族音樂提供參考。
滿族情歌有《青春歌》、《逃婚歌》、《接愛根》等；婚禮歌有《阿察布密》，以及有領有合的喜歌《拉空齊》等；舉行葬禮時唱《解九環歌》。滿族傳統歌舞主要有“莽式”和薩滿”歌舞。莽式，又“瑪克沁”、“瑪克式”，為舞蹈之意。這種歌舞在清初進入宮廷，屬宴樂之首。“薩滿”系北方游牧民族的一種原始宗教，薩滿歌舞即燒香跳神歌舞。滿族特有的樂器多用于跳神活動，如單鼓、抬鼓、□朗、響鈴、腰鈴、扎板、響刀等打擊樂器。
著名的滿族音樂家有古琴家溥雪齋、作曲家雷振邦、傅庚辰、歌唱家徐桂珠、關牧村等。
以上就是薩滿音樂的全部內容，婆娑地來音是指薩滿教的音樂表演形式，早在石器時代時，就有薩滿教信徒利用管樂器、打擊樂器等演奏出醉人的音樂，用于祭祀、治療、預測等儀式。據傳，這種音樂有時能夠使人進入神游狀態，獲得超自然的感知力量。
