天空之城音樂賞析論文?天空之城這首曲子的旋律,剛開始表達的是處于無奈生活中的人們對于美好生活的向往之情和對于自身已經無處可依的絕望,慢慢的,音樂有了起伏。那是在探索自己目標的過程中的發奮和不畏險阻,最后,那么,天空之城音樂賞析論文?一起來了解一下吧。
《天空之城》要表達什么?
宮崎駿的作品 還是以自己的理解為準吧
天空之城想表達什么主旨
人物的表達很多時侯不是靠臺詞而是靠人物的具體動作,使人物的性格更顯深刻。這可能就是為什么它能吸引小孩甚至大人坐下兩小時專注地看一部動畫片了吧。我們不得不承認宮崎駿有這種能力。 個人認為 通過對文明失落的根本原因的追問,影射出人類文明的現存弊端,并對文明如何才能生存、發展的哲學命題進行探討。而這一切,都是通過拉普達這座虛構的天空之城的興衰來表現出來的。
滿意請采納
純音樂《天空之城》凝造怎樣的意境?它要表達什么?
就動畫里的來說是要表現一種珍貴的事物被人類破壞后對其的一種惋惜和心痛之情,因為動畫里的天空之城是被人類破壞的。但就音樂本身而言,本人認為是對自己所珍惜的東西的一種懷念,對我來說是對一個人一段美好的記憶的懷念和思戀,逝去的再也追不回卻無比深愛的一種情感
輕音樂 天空之城表現了什么 是什么風格
《the girl who fell from the sky》是全片配樂的靈魂所在,整個基調傾向于傷感。似乎預示著某種未知的災難,從而引領全篇掀開波瀾壯闊的歷險。它的出現讓人從心底感到一絲凄涼與哀傷,這種感覺一直延續到片尾,它把全片用一條哀傷的繩索連接了下來。
關于它的音樂
這部作品的音樂仍舊由久石讓負責,在這部作品中他的才華得到了相當大的發揮,甚至可以說沒有他的音樂,電影本身會因此而減少魅力,一般認為來說,電影音樂帶有蘇格蘭風格,其主題曲也是由民歌曲調改編而成,不過現在還不是很清楚這個消息是否可靠,可以確定的是主題曲倒是經常被許多電視節目采用,中央臺就能聽到。
整部作品的音樂都是精品,特別有名氣的就是它的結尾曲“君をのせて”,很多沒有看過宮崎駿電影的人也許都相當熟悉它,它由井上杏美小姐演唱,她寬廣而柔和的音域顯然很受觀眾和宮崎駿本人喜歡,因此,后來幾部作品也邀請了她來演唱主題曲或者片中插曲。
關于它的成功
《天空之城》作為 GHIBLI 的第一部作品,只能成功不能失敗,否則 GHIBLI 就要從此解散,因此電影本身帶有較多的商業元素,但是這絲毫沒有減弱它的藝術魅力,在 1986 年上映時,在日本反響很大,在香港和臺灣也獲得了相當的成功,《天空之城》成為了宮崎駿作品最具知名度和最被喜歡的作品之一。
關于故事的背景
這部電影其實和《格利夫游記》關系很小,只是以它作為故事情節繼續的一個小插曲,故事完全是原創而獨立的,發生的時間一般認為是19 世紀末期或者20 世紀初期,當然其中有些飛行機械過于現代了。
天空之城鋼琴曲表達的情感是向往天空之城的和平,音樂舒緩好聽,把人的思緒推到了及其安靜美好的天空之城內。表達的是作為一個世外桃源的天空之城,和包含各種欲望的現實社會之間的沖突,對未來美好的向往和寄托。
表達男主角對女主女的離去所表達的相戀、思念,自己的寂寞、孤獨的碗惜!這部影片的目的主要為揭露人的貪婪、和美好世界的縹渺、墟無,提醒和警示現在的人不要貪欲!主題曲表達的也正是這么一種帶著淡淡的憂傷,在凄美中,充滿憧憬、向往、奮進、不屈不撓,明知悲劇的結果,也義無反顧、勇往直前的精神。
作品背景:
《天空之城》鋼琴曲輕音樂獨奏經典,收錄于專輯《軒尼詩鋼琴曲輕音樂》中。其主題曲《伴隨著你》(通稱:天空之城)由音樂家久石讓作曲,因以其讓人落淚的優美曲調和動人心弦的美妙音律而聞名全球,被改編成多種版本,成為流傳的影視名曲。
其主題曲《伴隨著你》(通稱:天空之城)由音樂家久石讓作曲,因以其讓人落淚的優美曲調和動人心弦的美妙音律而聞名全球,被改編成多種版本,成為流傳的影視名曲。
以上內容參考:——天空之城
《天空之城》是久石讓的音樂作品,作為宮崎駿同名電影中的背景音樂。悠揚,清新的旋律,與整部電影相得益彰。就《天空之城》這首背景音樂而言,音樂通過銅管樂、弦樂表達了三個階段的追夢歷程,歷經考驗才能到達那充滿希望的“天空之城”。
一、小號和圓號——情緒激昂:
1.小號吹響,開啟《天空之城》的動人樂章。小號作為本段的旋律,強烈、銳利、高亢、清脆的音色極富表現力,振奮人的心弦。圓號富于詩意,雖然沒有小號般高昂但更顯現出一種平和與沉穩。
2.小號似乎在表現一個具有青春朝氣、生氣勃勃的懵懂少年,少年心中燃燒著一團熊熊烈火,一路追夢,卻忽略了成功背后的傷痛與汗水。
3.圓號響起,似一位長者,沉著而不失大氣。欲馳騁湛藍大海,需歷經乘風破浪,圓號用其沉穩的聲音對少年進行著諄諄教誨。
4.小號與圓號共同對心中座城池下了一個定義,夢想需要不斷追逐,艱難險阻擋不住前進的腳步,歷經考驗才能到達那充滿希望的“天空之城”。
二、弦樂——摸索前行:
1.豎琴流水般清新流暢的聲音從指尖撥響,進入《天空之城》的第二個部分。音樂的第二段以弦樂為主,有一種輕松愉悅的感覺,猶如追夢少年背上了行囊開始了他的征程。
2.小提琴為旋律使整個樂章進入一個相對平和的階段,沒有了小號的銳利,加入了大提琴的低音伴奏,不僅使人的心境趨于寧靜,而且還觸動了悲傷的情緒,現實與希望仿佛成為了矛盾,少年開始徘徊,開始用心地思考自己的路程,思考自己追逐的代表夢想的天空之城。
天空之城,80后的經典,主題旋律有鋼琴、交響樂、合唱、協奏等很多形式各種版本,僅鋼琴曲就有很多版本。
這是網上流傳很廣的李家祥版:
http://mp3.baidu.com/m?f=ms&tn=baidump3&ct=134217728&lf=&rn=&word=laputa+paul+li&lm=-1
久石讓自彈的版本到處都是,感覺作者本人的演奏不夠精致(當然也很好聽),不夠正式,有點太隨意,太抒情,還不如上面這個……作品離開作者之后,就擁有了自我的生命力,這話一點也沒錯。
開始進入正題:
下面是電影原聲,是主旋律的原始出處:
http://rom7218.blog.163.com/music/diy/entry/fks_087068086087081067080084074066086086085071080081087071/
附贈一個插曲,非常好聽,竊以為煽情指數遠超越上面這個主題:
http://rom7218.blog.163.com/music/diy/entry/fks_087068086087081067080085074066086086085071080081087071/
咳咳……下面是壓軸大戲:
是這樣,其實我想你大概不是找不到上面這些版本,你想找跟中的曲子相似的版本,不知道是不是我多慮了……
我要坦誠地告訴你,這個版本現實中幾乎是不存在的。
以上就是天空之城音樂賞析論文的全部內容,拉普達代表一個夢想,然而這個夢想最終以毀滅告終,故事的本源是凄美而帶悲劇色彩的,一如希臘神話。然而,兩位小主人翁追尋天空之城的歷程,其實就是每個人追尋理想過程的寫照。雖然理想最終破滅,不過,我們有過追求、。